豫剧演员大雪中演出，那他们唱戏是给谁看的

大家好，今天来为大家分享豫剧演员大雪中演出的一些知识点，和大雪天+0观众,豫剧团仍演出,那他们唱戏是给谁看的的问题解析，大家要是都明白，那么可以忽略，如果不太清楚的话可以看看本篇文章，相信很大概率可以解决您的问题，接下来我们就一起来看看吧！

京剧 豫剧 越剧 黄梅戏 等各种戏剧名段复述内容

一，京剧名段

1.青衣唱段：

梅派：

贵妃醉酒--海岛冰轮初转腾

霸王别姬--看大王在帐中和衣睡稳

--劝君王饮酒听虞歌

凤还巢--本应当随母亲镐京避难

凤还巢--母亲不必心太偏

穆桂英挂帅-猛听得旌鼓响画角声震

天女散花-云外的须弥山色空四显

生死恨--夫妻弊枝橡们分别十载

麻姑献寿--瑶池领了圣母训

西施--水殿风来秋气紧

大唐贵妃--挽翠袖进前来金盆扶定

大唐贵妃--杨玉环在殿前深深拜定

程派：

荒山泪--谯楼上二更鼓声声送听

春闺梦--可怜负弩充前阵

春闺梦--被纠缠陡想起婚时情景

六月雪--未开言思往事心中惆怅

锁麟囊--春秋亭外风雨暴

锁麟囊--一霎时把前情俱已昧尽

贺后骂殿--有贺后在金殿一声高骂

张派：

状元媒--自那日与六郎阵前相见

女起解--玉堂春含悲泪忙往前进

怜香伴--我已将巧计安排定

春秋配--受逼迫去捡柴泪如雨下

春秋配--蒙君子赤诚心再三问话

望江亭--只说是杨衙内又来搅乱

望江亭--独守空帷暗长叹

西厢记--先只说迎张郎娘把诺言来践

荀派：

红娘--叫张生隐藏在棋盘之下

红娘--看小姐做出来许多破绽

红娘--看小姐红晕上粉面

尚派：

双阳公主--风萧萧惯长征千里战马

失子惊疯--遭陷害逃出门飘零路上

乾坤福寿镜-遭陷害逃出门飘零路上

另各派均演的

白蛇传--小青妹且慢举龙泉宝剑

女起解--崇老伯他说是冤枉能辨

大登殿--讲什么节孝两双全

二进宫--自那日与徐杨决租旁裂以后

2。老生唱段：

杨派：

击鼓骂曹--谗臣当道谋汉朝

文昭关--一轮明月照窗前

失街亭·空城计·斩马谡

碰碑--叹杨家秉忠心大宋扶保

杨家将--金乌坠玉兔升黄昏时候

珠帘寨--昔日有个三大贤

野猪林--大雪飘扑人面

三家店--将身儿来至在大街口

法场换子--恨薛刚小奴才不如禽兽

马派：

三娘教子--小东人下学归言必有错

赵氏孤儿--老程婴提笔泪难忍

苏武牧羊--登层台望家乡躬身下拜

淮河营--此时间不可闹笑话

甘露寺搭凳--劝千岁杀字休出口

借东风--习天书学兵法犹如反掌

四进士--上写田伦顿首拜

空城计--我正在城楼观山景

胭脂宝褶--老王爷登大宝一统天下

法门寺--郿坞县在马上心神不定

清官册--接过了夫人酒一樽

谭派：

战太平--叹英雄失势入罗网

定军山--这一封书信来得巧

言派：

卧龙吊孝--见灵堂不由人珠泪满面

让徐州--未开言不由人珠泪滚滚

另各派均演的：

上天台--姚皇兄休得要告职归隐

上天台--金钟响玉兔催王登九重

洪羊洞--为国家哪何曾半日闲空

洪洋洞--叹杨家投宋主心血用尽

洪羊洞--自那日朝罢归身染重病

武家坡法场换子击鼓骂曹清官册

四郎探母珠帘寨等

3.花脸：

铡美案--包龙图打坐在开封府

探阴山--扶大宋锦华夷赤心肝胆

探皇陵--听谯楼打罢了初更时分

铫期--皇恩浩调老臣龙庭独往

坐寨--将酒宴摆至在聚义厅上

赤桑镇--自幼儿蒙嫂娘训教抚养

赵氏孤儿--我魏绛闻此言如梦方醒

刺王僚--列国之中干戈厚

除三害--一席话说得我羞愧难禁

二，越剧名段

红楼梦--天上掉下个林妹妹，葬花，金玉良缘，焚稿，哭灵出走

梁祝--草桥结拜，十八相送，楼台会

何文秀--狱中，桑园访妻，哭牌算命

盘妻索妻--洞房

西厢记--琴心

血手印--法场祭夫，三杯酒

祥林嫂--问天

追鱼--书馆，观灯

双烈记--夸夫

春香传--爱歌

孟丽君--探病（见画像）

沙漠王子--算命

碧玉簪--三盖衣，送凤冠

珍珠塔--赠塔，后见姑

情探--阳告，行路

李娃转--曲江责子，莲花落，剔目

北地王--哭祖庙

孔雀东南飞--雀离，雀盟，人去楼空

杜十娘--怒沉

山河恋--送信

浪荡子--叹钟点

另外还有穆桂英挂帅，忠魂曲，红色医生，洛神，唐伯虎点秋香等等，很多呢！！

三，豫剧名段

旦行

女子们哪一点不如儿男（常香玉演员）——豫剧《花木兰》选段

花将军又变成花家的女郎（常香玉演唱）——豫剧《花木兰》选段

在绣楼我奉了小姐言命（常香玉演员）——豫剧《拷生》选段

那一日你言道张生有恙（常香玉演员）——豫剧《拷红》选段

从今后再莫说你治家有言（常香玉演员）——豫剧《拷红》选段

恨上来骂法海大如禽兽（常香玉演员）——豫剧《白蛇传》选段

哭啼啼把官人急忙搀起（常香玉演员）——豫剧《白蛇传》选段

一家人欢天喜地把我来请（常香玉演员）——豫剧《五世请缨》选段

久离边庭战马狂（常香玉演员）——豫剧《破洪州》选段

羞答答出门来将头低下（陈素真演员）——豫剧《春秋配》选段

你问他因何事荒郊走马（陈素真演员）——豫剧《春秋配》选段

九尽春回杏花开（崔兰田演员）——豫剧《桃花花庵》选段

三江兰洗不尽我满腹的冤枉（崔兰田演员）——豫剧《抱琵琶》选段

辕门外三声炮如同雷震（马金凤演员）——豫剧《穆桂英挂帅》选段

耳听得江岸上起了更点（阎立品演员）——豫剧《游龟山》选段

谯楼上订罢了更鼓点（桑振君演员）——豫剧《对绣鞋》选段

府门外三声炮花轿起动（宋桂玲演员）——豫剧《抬花轿》选段

谯楼上三更鼓夜深人静（张宝英演员）——豫剧《卖苗郎》选段

谁是凤凰谁是鸣（刘伯玲演员）——豫剧《唐宫娇女》选段

当初他甜言蜜语将我骗（李金枝演员）——豫剧《泪洒相思地》选段

生行

西门外放罢了催阵炮（赵义庭演员）——豫剧《南阳关》选段

四，黄梅戏名段

《天仙配》、《牛郎织女》、《槐荫记》、《女驸马》、《孟丽君》、《夫妻观灯》、《打猪草》、《柳树井》、《蓝桥会》、《路遇》、《王小六打豆腐》、《小辞店》、《玉堂春》很出名

剧团演出遇大雪无观众照常演,若台上是肖战,他会如此敬业吗

确实是这样的，这也代表了这个剧团的演出人员非常敬业，而且我觉得这群人肯定表演的不只是剧本，还是对于京剧的信仰，那么如果是肖战站在台上的话，确实有可能会改变这个现状，因为根据我们现在的社会状况来看，很多年轻人都非常喜欢所谓的小鲜肉，这些握蠢小鲜老皮毕肉的粉丝也在瞬间飙涨了很高，而且很多孩子在追星的时候是非常没有意识的，也就是说他们只凭自己的本能去追星，简单的说就是他们认为肖战长得非常帅，再加上有一些演技的话，那么肯定会瞬间迷倒很多人，当然不只是女孩子，男孩子也会对肖战有崇拜的情绪，这是非常正常的现象。其实我觉得如果真的轮到肖战这样的话，那么他有可能也是会比较敬业的，原因有以下几点：

1、小鲜肉也是“真男人”

其实很多网友都曾评价，肖战属于现在的娱乐圈当中的小鲜肉儿，小鲜肉的意思也比较明显，那就是除了长相比较帅之外，可能更贴近女性化一点，也就是说比较柔弱的，但是其实大家可能都不知道，那只不过是现在明星的一面侍芹而已，其实很多小鲜肉也是比较坚强的，只不过没有在公众面前表现出来而已，正常情况下只要是个男孩子，在特殊的事情当中也会表现出来刚强的一面，也就是我们所说的真男人，而且下雪并不是什么特别艰苦的事情，如果真的需要的话，我认为肖战确实会出席这种演出的。

2、为了粉丝而坚持

我们都知道现在娱乐圈当中比较火的几个新出道的男演员当中，肖战绝对算得上是一个比较靠前的男明星了，他的粉丝也在短期之内暴增了很多，而且从肖战的种种做法来看，对于粉丝也是比较维护的，所以我个人觉得如果真的出现下雪天也需要演出，这种状况的话，那么肖战为了粉丝也会尽量的坚持到底的，并且在这种情况下可能会更加获得粉丝的拥护，比如说如果媒体报道了的情况下，肖战的人气肯定会瞬间飙升很多，这一点对他自己也是非常有利的一种行为。

3、为了利益也要坚持

这一点我们可能谈的就比较现实了，因为其实从根本的角度来讲，明星从事娱乐行业，一是为了乐趣，第二就是为了现实的利益，因为正常情况下我们每个人每天工作也都是为了利益的，这也是无可厚非的，当然明星对于利益也是比较看重的，因为毕竟他背后还有经纪公司或者经纪人等等真的是需要金钱的，所以在特定的情况下，只要能坚持的时候他们就会坚持，因为利益驱动的时候也是我们无法选择的。

豫剧武生表演艺术浅谈|豫剧武生

豫剧，是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧，是我国最大的地方剧种。豫剧各个行当的表演程式都有袭锋其自身的艺术特色，武生演员特有的表演技巧和独特的唱白，也一直颇受观众喜爱。本文仅就豫剧武生表演艺术的一些相关问题做浅显探讨。

一、豫剧武生的分类

豫剧自诞生之日起至今，其表演行当主要是沿着“须生”（红脸）和“旦角”的两条线发展，出现的名门名派名人举不胜举。唯独武生行，长久以来能成名成派的屈指可数，确实令人遗憾。

豫剧武生大致可以分为长靠武生和短打武生两大类。长靠武生着靠、箭衣、厚底靴等，讲究威严气度和攻架、造型美，有雕塑感，代表剧目较多，有《长坂坡》、《黄鹤楼》、《前后楚国》（含《望月楼》）、《盘肠战》、《收陆文龙》、《南阳关》等；短打武生着抱衣袍裤、薄底快靴和打鞋等，讲究“快、帅、美、漂”，代表剧目《翠屏山》、《狮子楼》等。另有一些文小生戏，但多以武生应工。如《提寇》、《孔明出山》、《走马荐诸葛》等。豫剧多以长靠武生为主。

二、豫剧武生的艺术特征

武生表演艺术是高难度的艺术，要求演员基本功必须扎实，包括腰功、腿功、毯子功、把子功、翎子功、甩发功，以及身形、功架等各方面都有要求，而且必须长期坚持不懈。豫剧武生演员很少涌现著名演员，大概与不少演员急功近利、不愿吃苦有极大关系；而一些愿意吃苦、勤奋练功的演员，却大多缺乏一个好嗓子，为了继续演出，只得走武生的偏冷道路。所以，目前在豫剧界，形成了一个怪圈子：有嗓子的武生，武功不行；有功夫的武生，嗓子不行；缺乏既有好嗓子又有好功夫的演员。

豫剧重唱，以唱为首，以演为辅。武生则是一个唱念做打并重的行当，有时候表演的戏份要大于唱。戏迷中曾出现过两种观点倾向：一是不少戏迷一听是武生，便产生排斥心理，认为武生就是“武”，唱腔上无一可取之处。这是一种极端的观点，真正的好武生，其唱做皆佳，文武不挡。如流传的李国范的《黄鹤楼》、《伍子胥探井》，金德义的《南阳关》及刘法印的《黄鹤楼》等剧目，均是以唱享誉。二是有的戏迷喜欢听武生演唱，却忽略“赏”，对其演绎武生时的眉宇神情、言行举动、武生技巧喊祥不大注重欣赏。这两类观点，都是偏颇的欣赏，而不是全面客观地对待武生艺术表演。

三、豫剧武生的历史表现

历数豫剧武生名家，他们大都能轰动一时，为人津津乐道。如：“小垫窝”刘法印，活动于南阳一带，唱腔以本嗓为主，行腔舒缓刚健，吐字刚劲有力，武技精湛。据说他饰演周瑜时，怒极咬齿声全场可闻，享誉一时，但是由于当时南阳曲子流行之风盛行，他没有出现更大的突破，今仅有《黄鹤楼》唱段流传：在刘法印之后，以张三旺为代表的武生出现，扮相漂亮，唱腔借鉴了刘法印，唱念做打颇有京剧的味道，被观众誉为“豫南第一美生”，然而由于沙河调自身之缺陷，加上其唱腔略欠刘老古朴之风，未能成大气候：谢顺明的武生表演很受观众和艺人称道，由于其表演剧目偏少，观众多未能亲见亲闻其戏，也没有更大发展；冯占顺主攻花脸，兼习武生，脸谱较好，唱架不错，唱工略拍渗晌欠火候。另外还有女武生常警惕（樊粹庭之妻），据说很好，可惜有关其的史料和音像制品也少之又少，也算是昙花一现。

豫剧武生中豫东调武生，在豫剧发展历程中表现地较为出色。豫东调主要以袍带戏为主，将帅角色不少，出现了一批代表人物。第一类代表人物是黄娃（黄儒秀），演唱《南阳关》最拿手，入“五杆旗”，号“杏黄旗”，纵横演出一个时期；后来，赵义庭活跃在豫东，在虞城演出《南阳关》，一炮打响，也流行了一个时期；再后来，黄娃与赵义庭两人分手，赵义庭应常香玉之邀赴郑加入香玉剧社，黄娃则重返山东菏泽一带演出。新中国成立后，二人均参加了“山东梆子名老艺人会演”，他们的声腔均是正宗的豫东调，在当时，山东梆子和豫剧的区分还不太明显，二人演戏，嗓音明亮，武功较前人有较大提高，使人耳目一新，轰动一时；第二类代表人物是“铁生”郭润福，名声显赫，在《黄鹤楼》、《提寇》中的声腔尤佳。李国范在《提寇》中“我清官匾上我细观分明”一唱段，就吸收郭润福的唱腔，老艺人对其非常赞赏；第三类代表人物是“咬牙生”王福德，他出名早于郭润福，但但退出舞台也较早，主要从事教书带徒，为商丘豫剧作出巨大贡献；第四类代表人物是黄月喽，据说其人演出，武技尤佳，曾被誉为“活周瑜”，据说演周瑜愤怒之时，双眼能流墨水。后应崔兰田之邀远赴西安，挂头牌演出，风靡陕西古城；第五类代表人物是“大毛”张德新，以《南阳关》著称，风靡一时，武功唱腔均佳，没有留下相关资料，他的味道也只能从金德义之《南阳关》略略品味；第六类代表人物是李国范，唱腔尤佳，武功精湛，其唱腔“刚柔相济，虚实相生，柔美耐听”，被誉为“豫东第一武生”、“豫东正宗武生”。他演戏，以气质取胜，做戏尤其认真，凡是登台演出，即使大雪三尺，彩裤内只穿短裤，一登台浑然入戏且激情似火，爆发力极强。在演出《黄鹤楼》时，做工细腻，动静有度，进退循法，72岁时还能倒蹿椅子。据说他年轻时演出，曾三张桌子叠放，上加一把椅子，从上往下连环翻，劈叉落地，响名一时。演出《八大锤》，他能一心二用，双手玩出不同枪花，大战的“出手”和“舞下场”至今仍被人津津乐道，具有较为纯熟的腿功和腰功。他数次出国演出，也曾应新闻制片厂之邀录制《盘丝洞》的资料片；第七类代表人物是金德义，他嗓音高亢明亮，继承了大毛的《南阳关》，市场上有他的磁带流传，嗓音很好，腔弯也颇值得称道。可惜他离开舞台过早，未能在武生方面取得更大的进步。

四、豫剧武生的生存现状

豫剧武生发展较为缓慢，后继乏人，形式不容乐观，主要表现为：

年轻演员怕吃苦，不愿入武生门。比如，对于基本功的练习，启蒙阶段就非常痛苦。现在的年轻演员急功近利，心态浮躁，都想凭着一个好嗓子唱唱，挣点收入，混个级别，然后安心过小康日子，没有奉献精神。

武生功夫的保持，需要一个有长期的坚韧性。武生演员每天清晨五六点起床练功，至少两个小时，练嗓子、耍枪、练身段、练综合，每天踢腿一千下，有时候把腿吊起来，过头，一吊一两个小时，这些都是远非常人所能承受的。

嗓音对武生的限制。有些演员，一旦拥有一副好嗓子，就不肯再用功，只有那些嗓音较差的演员，苦苦练功，但因嗓音局限，难有大成。

老的武生名家艺人逐渐凋零。武生戏和其他戏存在一个很大的不同，即模仿性稍微差一些，有些动作、唱腔、技术等需要手把手地教。而这些老的武生名家艺人相继离开舞台，在带走大量剧目的同时，也使一些经过多年打磨出来的武功技术也随之流失。

豫剧环境对武生发展不利。国家剧团极少排演武生领衔的剧目；戏曲行政部门对豫剧武生表演艺术是任其自生自灭，不闻不问；戏曲研究专家死抱“吃饺子吃馅，看戏看旦”的过时理念，无形中忽略了武生行当；新哌剧目的导向不对，变质成了宣传教条的工具；武生也被置放于很多戏迷的欣赏视野之外，很少有人关注和宣传。、

五、豫剧武生的发展对策

作为一名戏曲演员，本人对武生演员的发展前景进行了深入思考。我认为武生演员要保持长久发展，不被湮灭，应从以下几点去努力：

1.把武生演员行当纳入非物质文化遗产的项目范围，积极开展项目保护，建立长效保护机制；

2.加大投入，鼓励地方各豫剧团体积极排演相关剧目，特别是更多排演武生领衔的优秀剧目，增加与观众的接触机会；

3.在各类文艺赛事和艺术比赛中，有意识增加武生演员的表演空间，做好武生演员和武生饰演剧目的广泛宣传；

4.在各类戏曲艺术院校，开设武生演员专业课，培育新苗，推陈出新；

5.积极开展武生演员逐级申报非物质文化遗产传承人工作，切实落实开展此类工作和传承人的保护经费。

大雪天+0观众,豫剧团仍演出,那他们唱戏是给谁看的

家有家法，行有行规。唱戏这行的规矩便是“一旦开始，就必须唱到最后”，这是对职业的敬重，这是用良心来守护自己的饭碗，还有戏剧这个古老的传承。

戏剧演员并不等同于现代的流量明星和小鲜肉，他们是需要经过真正刻苦的练习，才能熬出来头。

就算你不喜欢“落伍”的戏，你应该也看过《霸王别姬》这部经典电影，里面就很好的反映了戏剧学习的艰苦，一个个小孩子打小就开始锻炼基本功，在师傅的教导之下慢慢熬成角。

这样的人，他燃老们的心里不仅仅有观众，更是把戏剧当成自己的安身立命之本，会无比爱戴这份职业，把戏唱好不单单是取悦观众，而是为了践行自我价值。

回看这个大雪天的豫剧团，他们是来自河兆差南许昌的一家民营团队，就算台下空无一人，天空又飘着鹅毛大雪，台上的演员照样专注的进行演出。

并且，这种演出并不是一次作秀，而是他们经常遇到的情况，根据惯例和职业操守，他们必须把每一场戏都用心演绎。

这种民间说法并没有任何可考的渊源和记载，文字描述大多存在一些小说或者歌词里，大意为：

戏已开腔，八方开听。一方为人，三方为鬼，四方为神明。一旦开嗓，不管台下是否有人，都必须唱完。

但显然，这种说法更像是近现代人的牵强附会之作。

不过，在一些地方戏的剧种里，的确有一些“酬神戏”，这种是传统文化的重要一部分，这种戏的第一排座椅往往都是空的，上面有红色的喜庆装饰，而族段皮从第二排开始才坐人。

这种戏除了可以丰富人们的业余生活之外，还能表达人们对于未来的美好寄托，让人们更加具有凝聚力，且对未来充满希望。

致敬台上的戏曲演员，毕竟我的童年，是我外婆带我赶集听戏度过的。

好了，关于豫剧演员大雪中演出和大雪天+0观众,豫剧团仍演出,那他们唱戏是给谁看的的问题到这里结束啦，希望可以解决您的问题哈！