本篇文章给大家谈谈就去色电影，以及有没有带色的电影(那些意味颇多的好色电影)对应的知识点，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。
谁知道色的电影
快来学院、花房乱爱、、杀手旅馆、空气人偶、美女狩猎、不知宴逗贞的季节、黑暗的到来、美少女之奈美、坠落东京、转校生、色欲追魂、欺诈都市之祥仿合约买卖、思春期诱惑。就这些了啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊搭卖啊啊啊啊啊啊
希望对你能有所帮助。
韩国有点色的电影(韩国又出15禁限制级)
3年前影哥曾推荐过一部重口味电影，当时应该是在将近两小时的时长里，我看遍了所有人的luo体
再加上有任达华疯疯癫癫的演技，所以此片一度给人留下了很严重的心理阴影。
不过影片有一点倒是蛮好的，那就是人物虽多，但每一个都塑造的非常鲜活。
比如万年死宅，每天就只会呆在家里研究超能力的大学生。
比如白天超正经，而一到了晚上就会魅惑众生的陈小姐。
再比如像幽灵一样飘来飘去，又极其热爱在房间里摆满行李箱的女主……
总之，影哥就是从这部电影开始，才对“房客的故事”有了那么一点点概念。
直到最近看了它——
《他人即地狱》
和《楼下的房客》类似，这部《他人即地狱》也是通过房客们来讲述人性之恶，且相比较下来，《他人即地狱》的风格更偏悬疑。
既然说到悬疑，大家就得注意一下了——
毕竟ocn出品嘛，质量还是能信得过的。
更牛的是，有人说它是韩版的《轮到你了》。
这不才刚播了4集，此片就已经获得了不俗的口碑。
你们看，分数可证。
但，影哥最初可不是冲着这个来的。
而是“李栋旭新剧”，“李栋旭演变态”这些个标签，深深的吸引了我。
尤其是他年近40还依然保持的这副神颜——
简直太满足本颜狗我了。
短评里的小花痴们就更不用提了。
因为有的人说，只看了他一眼，就悸动到脚趾蜷缩……
所以你们知道为啥这剧会在ocn的历史上创新高了吧。
影哥真的没夸海口，是这阵容，这题材，这各方各面，它都极其优秀！
唯独不足的一点是——
胆小者怕是没这个眼福了。
故事开头，一个小城青年来到首尔。
像其他人那样，他也心怀希望的想要融入这个大城市，只可惜，才第一天，他就被一串又一串的数字给打倒了。
如上图，为了省钱，男主只能寄宿在考试院那样的地方。
从55万再到最后的19万成交，天知道他一共跑了多少地方。
19万韩币，相当于人民币1000多块，所以可以想象，这住宿条件得有多差劲。
环境自不用说，必然也好不到哪去。
有时候就连轻声打个电话，旁边都会告你扰民。
可即便是这样，男主还是不相信房租会这么便宜……
直到房东告诉他这栋楼曾经有人自杀过，男主这才放心的住了下来。
是的，男主从不封建迷信。
但不得不承认，这栋楼里的租客们确实都奇奇怪怪。
像是最先碰到的坏脾气大叔——
整天骂骂咧咧，一看就是混黑道的。
包括上面说“扰民”的那位，也是他。
还有这个一笑起来就停不下来的人，楼道里，日日夜夜都能传来他诡异的笑声。
最不能忍的，竟然还有人在这里公然搞黄se——
满屋子贴的都是大尺度图片不说，还老是敞开着门看成人电影。
天真的男主以为，这些就已经是考试院里最糟糕的事情了。
谁知道，最凶残的一幕，他还没有看到……
剧透到这里，影哥就打算停止了。
都别问我要李栋旭，因为，大boss一定要晚些才能出场！
不过有一点倒是可以提前告诉大家——
那就是从这部剧中你们能充分感受得到，和他最般配的人，竟然是任时完。
客观来说，《他人即地狱》的故事设定在某些方面都非常接近《寄生虫》，只不过《寄生虫》是发生在半地下，而《他人即地狱》是发生在考试院而已。
但同样都是逼仄的空间，同样令人焦虑。
在这个全员都是恶人的剧作当中，其实没有人是愿意这么生活的，但很无奈，贫穷划分出了渣人环境，他们不得不在这个无人问津的角落里，互相争斗，互相残杀。
相信男主被吞噬的过程就是这样，他不坏，最后就只能等着别人来坏他。
不是吗？
表面乖巧，实际上，内心对每个人都很厌恶——
别不承认，在现实生活中，我们很多人都变成了这副模样。
所以说，吃人的考试院不过是社会的缩影敏郑绝，那些杀人的人也许并非是十恶不赦的变态杀手，而是你我身边的制度化产物。
是你我罢了。
这就是为什么会有人称《他人即地狱》是一部恐怖片的原因。
真正的恐怖，不在考试院阴森的环境，不在昏暗的灯光，也不在房客们偷偷在背后藏着的那把刀，而是在于，你永远不知道自己下一桥姿秒会被逼到什么份上，并会酿成什么样的恶果——
同在一个世界、人与人之间，这便丛大是真正意义上的地狱。
有没有带色的电影(那些意味颇多的好色电影)
“好色”是一个非常值得讨论的话题，因为在电影世界里，很多导演都“好色”。
“好色”导演拍出来的“好色”电影，无论是配色，还是构图，光是看到画面就能体验到爽。
而且还能通过颜色来传达剧情的走向，以及对观众情绪的把控。可见，“好色”导演对颜色的驾驭实力就不言而喻了。
张艺谋好红色，他早期的很多作品对红色都进行了不同的演绎。
《英雄》里的红色，是张氏武侠的壮烈与浪漫，通过红色将这份豪情演绎的淋漓尽致，带给视觉极大的享受。
电影《大红灯笼高高挂》则通过红色的运用来讽刺着封建时代女性命运的悲凉。
而《红高粱》里的红色，映衬了俗常儿女情长的野性与浪漫。
王家卫对颜色博爱，你也能在他电影里看到各类暧昧的主题色。
黄绿色的《重庆森林》，是半夜香港的迷离与活力；
红色的《花样年华》，是痴情男女在道德边缘游走的暧昧；
蓝绿色的《蓝莓之夜》，呼应着一场爵士慢调般的咖啡店爱情；
“好色”电影不仅在很多时刻愉悦了观众的观影体验，更多时候，颜色也把观众带到了一个奇妙的颜色语言体系里，和影片主题形成映照。
仅仅是一种颜色，在不同的电影里，就能迸发不同的魅力。
奇遇冒险、浪漫爱情、人格指代、命运转折，今天要说的一种颜色，是很多“好色”电影都会采用的，而且很多时候可以让人莫名的愉悦——这就是橙色。
电影里每每出现的那些或奇妙或震撼的时刻，往往也都是橙色潜移默化造就的。
凭借电影《性本恶》《魅影缝匠》几度入围奥斯卡的导演保罗•托马斯•安德森，旧作《私恋失调》曾经就有过这样的一个奇妙时刻。
男主角巴利一路平庸长大，开着自己小小的工厂，生活工作皆平庸。
但在一个早晨，他在自己的工厂门外，遇到了女主角劳拉。从此他的生活充斥着刺激冒险，还有浪漫无匹的爱情。
这个初遇，在一个平凡的早晨，他们彼此尚不知对面的人会是自己的爱侣。
一缕橙色光束出现在画面中间，也是二者之间。
看完整部电影再回头看这一幕，这缕炫目的橙色光束，不正是爱情的映照吗？
同样的橙色，电影《天使爱美丽》里，它是以一个私密而大胆的样子出现。
女主角艾米莉古灵精怪，对自己的生活永远充满好奇和想象力。
只是，她的生活缺一个意外，一个能让影片大放光彩的意外。
这个人物的转折，也可以说是电影的转折，出现在女主角捡到了一本无主相册。
她辗转反侧，决定要“大冒险”找到相册的主人。
注意了，这个辗转反侧出现的卧室是橙色的。
不知是勇敢、活力的橙色感染了她，还是她的性格就如这橙色一般，至此，她开始了这趟冒险，遇到了自己的爱情。
橙色在这里，是大胆而甜如则键蜜的映照。
橙色的出挑和自由，还被一些导演拿来当做代指自我人格的符号。
电影《她》里大篇幅采用了橙色，称得上是橙色最佳代言电影。
电影开篇你就会完全被男主角吸引，从衣着到办公用品界面，都是统一的橙色。
这也使得他和身边环渣巧境和同伴有了明确的区分，以此观众也可以判断，这个角色是不同的，将有什么不凡的事情发生在他身上。
果然，随着剧情的发展，他和电子系统相爱了。
和冰冷的数据系统相爱，无异于在一片灰色里蹦出一片橙色。橙色在这部电影里代表了一种自我的映照，这种自我是独特的，也是冰冷电子世界的一种温暖符号。
同样是作为自我人格的映照，橙色还能作为彰显个性的符号。
库布里克经典之作《发条橙》，作为上世纪70年代的作品，用色并不繁多。但影片中屡次用橙色来呼应主角阿利斯自我个性的叛逆。
而在《血色将至》里，橙色被赋予了更具力量感的符号。它甚至就是电影海报主题色。
这部讲述19世纪末20世纪初美国西部石油大亨崛起的盯简电影，橙色在其中，既呼应了石油燃烧的颜色，也呼应了主人公凭借石油崛起的传奇而强悍的一生。
演员丹尼斯•戴•刘易斯凭借此片获得第90届奥斯卡影帝奖项，其力量感可想而知。
在同一个导演手里，橙色也能有不同的功能。
韦斯安德森是擅长用颜色的导演，但无论他的哪部作品用哪款颜色，似乎都少不了橙色，就像他的《布达佩斯大饭店》主题的主色调为其他颜色，但你会发现橙色在里面的作用确实立竿见影的，橙色的添加意外就升华了满屏的质感。
电影中西尔莎•罗南饰演的甜点店职员，平日都是在马卡龙色的环境里工作。
但橙色用光让这一幕变得极具油画质感，一种高级美感扑面而来。
而在电影《犬之岛》中，韦斯•安德森选择让橙色成为冰冷成人世界里男孩和宠物狗的之间温暖映照。
这种橙色的应用不仅是为了呼应小男孩的勇气，也为了凸显孩子与宠物之间的情谊，比之成人间的利益争夺更鲜活。
所以你发现没？橙色在电影里总是扮演着积极意味的角色。
它让一段奇妙爱情开启，也是激发勇敢能量的催化剂；
它预示着某种自我的独特存在，更能代表一种强悍的人格；
它能让电影的画面更显质感，也能让电影的主人公更加时尚。
艺术、时尚、活力、欢快、创造、勇气、收获，任何一个积极的词汇与橙色挂钩，似乎都恰如其分毫不违和。
所以我不得不说橙色往往代表着美好，橙色的出现往往就意味着美好的事情即将发生。
话说回来，电影里有很多颜色都值得说道，但今天单说橙色，还是因为我的私心。
橙色对于我而言可谓恰到好处：它热烈而保留一份属于自己的自由，同时也不会太过清浅而融于众。不极致浓烈保有清醒，也不混沌而浑浑噩噩，是美好的颜色，是年轻正当时的颜色。
而这个年轻正当时的颜色，被玩转配色的OPPO带到手机Reno全新配色珊瑚橙与全新产品RenoZ上。一段美好的故事也注定从我们身边开启。
Reno系列此前的产品颜色包含雾海绿、薄雾粉、星云紫、极夜黑，不得不说绝妙的配色让这个系列光外形就从同类型产品中脱颖而出。
这款配色灵感来自于海底的珊瑚，不同于一般的生物群体，数百年甚至数千年缓慢生长形成的珊瑚群，在宁静深邃的海底焕发出一片勃勃生机，沉默海底的一抹珊瑚橙色，这个意象本身就极具生命力，是一种在静谧中焕发的生命力。
而在这种生机中，珊瑚橙本身的暖色调特质，在一种暖意里更显示了优雅的灵动气息。
想法很妙，自然更需要创新独特的工艺来实现。
珊瑚橙这种波长较长的颜色，想要实现更好的深度与质感，不单单是一层镀膜能够实现的。
你能想象这个颜色需要几层镀膜来完成吗？
答案是三层不同橙色膜片叠加，产生的光学效果还原珊瑚橙自然色彩，同时在其中两层橙色膜片之间增加了AG工艺的凝光层，通过这种创新性的方法，能够让光线按照纹理产生不同角度和深度的折射，让色彩更加有深度和质感。
试想当你手握这一抹珊瑚橙，优雅灵动的同时，还能感受创新工艺实现的沉静质感，大概也能进入那些电影里的“橙色时刻”吧。
会不会就如电影里《私恋失调》电影里的主人公一样，在某一个奇妙时刻遇到爱情；是不是会像《她》的男主角一样，开启一段自我的找寻；或者它能赋予你更纯粹的美学享受，穿越进《布达佩斯大饭店》里蛋糕店女孩的一个橙色油画般质感的下午。
除了超美的外观之外，OPPOReno系列的影像实力更是超群。
Reno珊瑚橙和RenoZ均采用了4800万+500万像素后置摄像头，4800万像素大底镜头+IMX586传感器，强悍的配置放眼整个行业也算是顶尖的水准，能够有效保证照片拍摄更加清晰，帮你记录下每一个奇妙的时刻。
超清夜景2.0的加持下，即使在发光源极为复杂的情况下，成像也是依然给力，没有出现噪点以及画面过曝的现象，拥有更好的弱光表现能力，夜景细节表现的更加细腻，让夜晚美景清晰地记录下来。
OPPOReno系列超清夜景2.0成像效果
对于传统的人像拍摄，两者更是驾轻就熟，能够轻松拍出杂志级别的人像大片。
OPPOReno系列人像成像效果
还有不得不说Reno10倍变焦版，采用OPPO首创的10倍混合光学变焦技术，后置上是采用了4800万像素镜头+一颗1300万长焦镜头以及一颗800万超广角镜头，三颗镜头相互配合，能够轻松实现10倍光学变焦，行业最高的60倍数码变焦，远在天边的美景也能被拉到眼前，是绝对的影像旗舰。
从左往右上下依次为OPPO首创混合光学变焦1倍、6倍、10倍、60倍成像效果
自觉今天也说得有点多，但确实是对Reno系列的珊瑚橙配色格外偏爱。
试想一下，这种一眼望去就能让人心生温暖的时尚颜色，当你拿着Reno珊瑚橙或RenoZ珊瑚橙走在大街上，仿佛能让身处喧闹城市的我们感受到珊瑚般悠然的海洋意境，极具个性与美感，时尚又自然。
总而言之，就是想私心推荐给你们。
Reno珊瑚橙售价为3299元，RenoZ售价2499元起，喜欢的小伙伴现在就可以去预约啦，6月6日OPPO线上线下将同步开售。
如果你也在期待生活里某一个奇妙时刻，手握着这抹珊瑚橙色，带着所有希冀踏上去遇见的旅程吧。
那些意味颇多的“好色”电影
有 色影视错过,恐怕你要后悔半辈子
有色影视错过,恐怕你要后悔半辈子？
感情生活中，我们总能遇到各种各样的人。有的人见一面就确定是对的人，而有的人，一看就不是一个圈里的人；还有些人，通过慢慢的交往，他们的感情会持续升温，而有的人，相处下去才发现，不是能陪伴自己一生的人。
我锋世们总会在和别人的交往中，不停地试探着别人的底线，因为自己的自私和贪婪，我们想要知道，对方能接受的最差劲的自己是什么样子的。
这就是两个人刚开始，会想尽办法照顾对方的情绪银辩肢，而随着两人关系不断深入，却没有了当初全心全意付出的觉悟和行动的原因。因为每个人都是懒惰的，懒惰到很多时候都只是自顾自，懒惰到不愿意多为对方努力和付出。
大家都说家家有本难念的经，这样的道理放在相处的恋人中同样成立。幸福的情侣都是同样的幸福方式，而不幸的情侣，却有各自不同的分开方式。
有些人发现对方不能和自己长久，就会早早选择离开，另有一些人，早早就发灶歼现两人不合适，但却一直坚持下去，这样的感情一定会让你后悔。
那么，遇到什么样的感情，你现在心软，将来难免会后悔？
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