女性生殖器摄影艺术照，许任媛的相关报道

这篇文章给大家聊聊关于女性生殖器摄影艺术照，以及许任媛的相关报道对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站哦。

现实中的美人鱼到底长啥样

千百年来，美人鱼在民间传说和童话文学世界是一种美的化身，那么，美人鱼真的美丽吗？

美人鱼传说

有关半滚耐人半鱼生物的传说记载最早见于古亚述，即现在叙利亚的古代传说。

女王Atargatis由于不小心杀死了自己的情人，后悔难当，因而投海自杀。神不忍埋没她的美丽，就让她化身成了上半身美丽动人女神而下半身为鱼的半人半鱼的美人鱼。

世界其他地区，包括欧洲，非洲和亚洲古代文化中也多有半人半鱼的传说，但是却往往与诱惑、洪水、风暴、沉船和溺水等灾难性事件相关联。

直到安徒生着名童话美人鱼的故事，美人鱼才成为了美丽和善良的化身，并广为流传，见诸于歌剧、绘画、书籍、电影和漫画等各种艺术形式中。在当代，随着被转化为迪斯尼经典形象风靡于世界。

美人鱼综合征

有关美人鱼原形的说法有多种，但是据研究，最接近现实的可能是一种被称为并肢畸形（sirenomelia），也称为美人鱼综合征（mermaidsyndrome）的先天畸形。

这是一种严重的致命性先天性发育障碍性疾病，最显着的标志是患儿出生后脊柱下部和下肢融合和伴有旋转的畸形。下肢畸形的类型和严重程度差异巨大，有的可能只有一条股骨（大腿的长骨），也可以是皮内一个轴向上并列两个股骨；可能有一只脚、无脚或双脚，脚的方向可以朝向任何方向。总之，单一的下肢肢体看起来类似于一条鱼尾巴，因此被称为美人鱼综合征。

而且往往伴随其他多种严重畸形。比如，多种泌尿生殖系统异常，包括缺少一个或两个肾，肾脏囊性畸形，膀胱缺失，狭窄尿道或闭锁。外生殖器畸形、肛门闭锁、脾和/或胆囊的缺失、腹壁缺陷、心脏缺陷和肺发育不全等也有报道。

这是一种极其罕见的疾病，每10万到16万出生婴儿中可能会见到一个，双胞胎中发生的机会要高出100倍。

约半数这种畸形婴儿不能活着出生，活产婴儿中很少能够活过几天的，往往死于肾脏或者膀胱缺失等严重的并发症，能长期存活的更是极其罕见。

美人鱼综合征确切的发病原因尚不清楚。研究人员认为，环境和遗传因素在疾病的发展中发挥作用。大多数情况下，这种疾病的出现是随机发生的，没有任何规律可循。

双胞胎中发生的机会明显高于其他人，说明遗传因素起到一定作用。

畸形具体形成机制方面，在一些美人鱼综合征患者个体中，存在着明显的血管发育畸形。具体而言，这类患喊备行者腹主动脉下部没有跟正常一样形成两条动脉，而是只从相对高的位置形成一条动脉来供应胚胎尾部组织。单一动脉存在从根本上说就相当于“窃取”了供应胚胎尾部组织的血液，这种血液循环的改变导致胚胎尾部组织血液和营养供给的不足，不能正常发育而形成畸形。

另一方面，可能是美人鱼综合征胚胎发育过程中下肢胚芽分化不良，没有形成两条下肢，而造成这种情况的具体原因是未知的。

诊断方面，这类严重的畸形在产前检查，尤其是超声检查中通常能够被早期检出。一旦发现，可以指导孕妇及时终止妊娠，从而避免进一步悲剧的发生。可见，产前检查的是非常重要的。

治疗方面，则主要是纠正畸形、修复组织结构和功能，具体治疗方案则因人而异。

有关这种先天畸形的资料非常有限，有学者检索搜集到了目前存世的少数这类畸形婴儿的整体或者骨骼标本，见下面系列图示。

现实世界中的“美人鱼”

正如上文所述，少数这类活产婴儿也在出生后几天内死于其他严重的畸形，历史上能存活下来几乎没有，即便是现代医学高度发展的今天，能存活下来的郑哗也属于奇迹。

美国佛罗里达的TIFFANYYORKS是第一个奇迹，于1988年在她第一个生日时接受了双腿分离手术。26岁，是迄今已知的这种疾病“最长寿”的幸存者。

另一个奇迹是绰号小美人鱼的秘鲁女孩MilagrosCerron。

这位西班牙语名字叫做“奇迹”女孩，出生时两条腿从腹股沟直到脚踝部位完全融合，双脚成180度叉开，整个下肢呈现一个典型的鱼尾状态。

虽然她的肾脏、消化道、尿道和生殖器存在不同程度畸形，所幸“奇迹”的心脏和肺脏发育完好，因而得以幸运存活。

在2005年6月医生们完成了第一个系列冒险手术，成功地分离她的小腿到膝关节上方。

2006年，由一支8位专家组成的医疗小组进行第二次手术，成功地分离了从膝盖到腹股沟融合组织。术后恢复顺利，小“奇迹”很快就已经可以不需要帮助单独站立，并开始蹒跚学步。

在2012年，7岁的“奇迹”接受了肾移植手术和重建尿道手术。

早在2006年，医生就通过计算机程序模拟出“小奇迹”供需要接受16次手术来重建和修复她的消化、泌尿和生殖器官。

虽然，现实中的美人鱼是残酷的，但是，现代医学可以创造真正的奇迹。

许任媛的相关报道

近日，台湾昆山科技大学研究生许任媛公开征求阳具照片，许任媛计划要拍摄一百名男性的阳具，制作平面摄影作品《窥私》，并举办许任媛个别展览。许任媛说，《窥私》这个作品和自己长期担任逗银拿模特儿的背景有关。硕士生模特艺术家许任媛，在网上号召山搭其他男生担当她的模特，让搏胡她近距离拍摄生殖器照片，创作大胆作品。近日她的“百鸟图”已经基本完成，并且在台湾国际视觉艺术中心展出，引发社会各界的强烈争议。

私处拍大特写加工变花朵

在台南昆山科技大学视觉传达设计系就读的许任媛，去年以寻找100名男模特为目标，拟创作名为《窥私》的系列作品，最后她找到近40名男生，让她拍摄他们生殖器的大特写。

许任媛除了摄影作品，她又将照片加工，加上小鸡、孔雀、花朵等展示，同时亦将部份作品变成素描。她称，过去女生多为被男生操弄的对象，她希望让角色易位，以女性角度去观看它们，用逗趣又年轻的手法，让人思考女性长期被人物化的问题。但她的作品却引发争议，除作品尺度大胆外，也有人质疑她是标奇立异，旨在出位成名。

台湾昆山科技大学研究生许任媛创作的大胆作品《窥私》，前日在台湾国际视觉艺术中心展出，男性阴茎在许的镜头下化身为小鸡、孔雀、狼狗及盛开的花朵，让到场观展的观众会心微笑。

现年廿三岁的许任媛拥有34D美好身材，她从大学开始就有“被摄”经验。许任媛说，《窥私》的创作起源与自己长期担任模特儿的背景有关，她希望能由女性拿起相机拍摄男性阴茎，省思女性长期被物化的现象。

许任媛于2010年网上招募过百名愿意裸露下体的男模特儿，至今已拍摄近四十人，创作了三个系列，包括全彩摄影、后制素描的阴茎墙及最新发表的“秘密花园”。

艺术品是否必须要美

对于以上的答案我觉得都不核茄游尽人意，对此我就个人谈谈我的观点

艺术一定要是美得吗?如果你抱有艺术一定必须是美得想法，那么你的审美意识一定太过狭隘与单薄

就是这样一张连用来擦桌子都嫌它脏的床是一件艺术作品，而且在2014拍以254.65万英镑(约2714.74万元人民币)成交

第一，如果一本书的内容没有一波三折，没有让你百爪挠心，甚至连叹息都没有，有的只是永远的幸福快乐，永远遂愿，这样的肤浅单薄没有情感带入感的作品是不有读者的。同理，人的生活酸甜苦辣五味杂陈，每个人带着以往的生活情感经验过着往下的日子。如果一件作品永远是美，人与艺术作品只能呈现单方面的欣赏，而缺少交流，毕竟生活不总是美的

布雷拉的这幅《哀悼基督》画面最左边是圣母玛利亚一反常态的老态龙钟，眼里噙着泪水，面颊上布满深刻的皱纹；乔万尼和第三个人物也是一副痛苦哀叹的模样，基督身体发青，身体伤口已经被清理干净。就是这样一幅“丑”极具视觉冲击力，整个画面悲凄异常，让每个观者都潸然泪下

浸泡在尿液中的基督像

艺术家塞拉诺的摄影作品令人作呕，大逆不道的行为甚至引发了宗教人士的强烈抗议。其实塞拉诺自己就是一个宗教徒，他利用这种看似亵渎的方式，去批判当代社会宗教信仰的廉价化和商业化

第二，美的艺术作品给人的是纯视觉的享受，而如今许多当代艺术不仅不美，还让我们感到恶心，尴尬甚至受到惊吓。对此，许多人直呼这样恶心的东西也叫艺术品，我们来美术馆不就是要看一改销些美好的东西，感受美的吗？但就是这样看起来丑陋的当代艺术是艺术家用极端的方式发出抗议，让人们警醒，反思和顿悟，它代表这艺术家对于世界的深切关照，这样的作品相对于空泛朦胧的美更扎根于百姓，更具现实意义，更能引起共鸣

皮耶罗·曼左尼《艺术家的大便》

把自己的大便装罐成艺术品售卖，一罐几百万还有许多人争着抢。其实就是这样恶心极端的作品，他表达了艺术家对于当代艺术市场的揶揄，讽刺。

就像一些当代女艺术通过将自己的身体暴露和丑化，去对抗传统艺术里男权为主导的审美目光。就像你肯定对于美术馆里为什么基本上都是女性裸体有疑问，艺术家汉娜维克把口香糖捏成生殖器的模样，贴在自己身上，纳宏传递出男性的色情目光对于女性的伤害

艺术家通过让陌生人抚摸胸部与下体，来表达女性拥有自由的权利，，女性跟男性一样有性欲，应该让女性自己决定什时候想被抚摸，什么时候不想被抚摸。传达了“强迫”和“你情我愿”的区别

艺术家卡洛琳·史尼曼身上和脸上涂满了深色的油彩并且赤身裸体站在桌子上。之后，她摆出一副模特的姿态开始大声朗读一本名为《塞尚，她是一位伟大的女画家》的书。在这之后，她扔掉手中的书，慢慢地从自己的阴道中抽出一条约十英尺长的纸卷，并大声地朗读卷上的文字

通过一场打破社会道德禁忌的身体表演，艺术家充满激情地表达了一个女性主义者的愤怒和抗议，希望在以男权为主导的社会，为女性争取更多的平等机会

不是，问题已经解答这个问题了，美术品才是美的，艺术品不一定要美。追求美，是古典主义时期的标准，这种美一般是和谐的，是大众都能接受的。当艺术进去现代主义时期，艺术家不在追求没了，他们在追求艺术，而不是美术，所以现在大家都再说艺术，而不说美术了。

术，就是技术的意思。美术，美之术。艺术，艺之术。

不一定，如果你懂艺术你就一定知道达达，他有一个艺术作品叫《泉》，就是直接从商店里买来的小便池，然后签上了自己的名字。这个叫泉的作品也被印刷进了小学的美术课本。

当时文艺复兴后期他的作品并不受主流的艺术家的认可，但是确实是他开创了艺术无边界的理念，任何东西都可以是艺术，以及你所喜欢的就是艺术的思想。

比如毕加索的作品，的确不为大众所称之为美。但是毕加索对于立体主义以及现代艺术所做出的探索与贡献，使他确确实实无愧于被称之为里程碑式的存在，那是一种另类的美！

反之，大家都公认的美的东西，未必能成为艺术品。

每个人欣赏水准都不一样，艺术品的美，在每个心中定位都不同，都有美的时候和丑的时候！

我认为艺术品(艺术品(artwork)，一般指造型艺术的作品。一般的艺术品可视为含有两个成分：一是作品上的线、形、色、光、音、调的配合，寻常称为‘形式的成分’或‘直接的成分’；一是题材，寻常称为‘表现的成分’或‘联想的成分’)，不一定要美，艺术的目的就是吸引注意力。成功地吸引注意力是艺术存在的全部意义，影响艺术品价格的决定性因素，实际上并不仅仅是艺术品本身所具有的艺术价值以及艺术品的存世数量，而是艺术品所能吸引的注意力。

一件艺术品是否具有价值需要艺术家在整个创造过程中对主题把握、对选题的理解、对表达方法的采用及工具材料等都要有独到的见解。要不断地锤炼自己的专业素养，深入生活，真诚地表达自己的艺术意志，忠于自己的感受。照搬只会是重复而没有超越。艺术家要保持敏锐的洞察力，感受别人不曾发觉的艺术构造力的艺术家其创造的艺术品才谈得上有价值，这是因为商品使用价值完美地承担了艺术商品价值的结果。

所以成功引人注意的才是对一件艺术品更好的诠释，艺术品不一定需要美。

艺术需要审美，审美包括审丑，美丑最终表现出来的精神愉悦是否高妙，是评价艺术高下的重要指标。

艺术品的美只是外在的表现罢了，深究其中还是源于创作的思想内涵！纵观大师作品又有几人注重表象？

艺术品要精致，有质量，有欣赏价值

不一定要美，只要是它有价值，到哪里都可以发光

男性是“画家”,女性是“诗人”——从厕所涂鸦看两性区别

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文/张奇开

“女人不是天生，而是后天塑造的。”西蒙·德·波伏娃这样激烈又中气十足地宣称过。

这个宣称从逻辑上引申只能得出女人和男人本质上没有任何区别的结论。这个结论曾经是那么非同凡响又惊世骇俗，但现在看来却带点颜色倾向模糊的幽默。

生活在重庆的女性艺术家黄引邀请了一位男摄影家王铁为共同完成了一件作品。他们分别钻进厕所里，但不是把摄影镜头对准人的隐私，而是对准许多男男女女在厕所这个绝对隐蔽的狭窄空间中表现出的放纵想象力——涂鸦。当浏览完他们提供的几百张与性和爱有关的图片后，你不用侧耳便可以倾听到男人和女人渴慕的心声，然后会发出男人和女人的的确确沦陷在两种完全不同欲火中的感叹。或许就是这点不同的欲念达成了男人和女人不同行为方式的分野。图片中男人的部分以图画为主，女人的部分却是以文字为主。照艺术家本人的话来说：男人都是画家，女人都是诗人。人类原初，图画是表达想认识世界的工具，文字是人类在精神层面上有足够积累后才获得的表现手段。在这些摄影作品里男人都是把生殖器作为情欲的核心图式。这只能证明，人类的某段原始时期对生殖器崇拜的余毒还未肃清，派生出来的关键词是：引诱交媾、买卖交媾和强迫交媾；而女性人文诗化精神派生出来的关键词是：爱和被爱。男人操持着性的躁动，女人拥有的是爱的烦恼。男人的粗俗图画叙述起来显得不堪入耳又枯索无味，不外是直接与性相关的身或做体部分的碰触、进入和喷射，配上的文字也令男人们多少有点无地自容。我们还是来看看女人细腻而又变幻莫测的诗性吧：

爱你一万年！(渴望爱)；说吧！说你爱我吧！(渴望被爱)；真希望用钱买感情(缺少爱)；我希望自己是午夜间最放纵的玫瑰/放肆地向你展现我的美丽(希望持续被爱)；爱吧！爱了就不要放弃(爱的决心)；要抓住男人的心/要先抓住他的胃(爱的技巧)；对男人最好是五分投入，得到不会太高兴，失去也不会太痛苦(爱的经验)；我爱你却故意地说不爱你(爱的特点)；因为爱所以爱(爱的逻辑)；女人们，我们要反抗男人！(爱的斗争)；女人万岁/男人0岁！(爱的愤怒)；喜欢名牌/但为了喜欢的人我可以不买/为了他开心/为了给他买我可以不买(爱的奉献)；虽然知道他有女朋友/但我仍然爱他/永不后悔(爱的宽容)；没有一个男人会懂女人的心(爱的烦恼)。仅仅一个爱字，在厕所文化中被表现得如此的多面和真切。人人皆知，爱是幸福的，被爱也是幸福的。女人总是沉浸在这双重幸福中。而男人们几乎在一生中的大部分时间都像雄性动物一样，逃不出本能生发出的期盼和压抑的性幻想的折磨。

辛迪·舍曼《无题302号》

标题为《性_别》的这件厕所作品，今年7月在泸沽湖《假如女人统治世界》的展览上展出。本展览的特邀主持人是美国著名女艺术家朱迪·芝加哥。芝加哥是极端女权主义代表，她为了反抗男性霸手团腊权，把父姓科恩改为她的出生地芝加哥。她最具影响力的装置作品《晚宴》，动员了400位妇女历时6年才完成。在一个三角形的大型餐桌上刻有999名历史上的杰出女性，桌面上摆了39套陶瓷餐具，其图纹由女性器官变形而来。她试图通过一次虚设的晚会，来暗示女人与男人对立的集体力量、超乎于男人的豪华意志、比男人更肆意放纵的欲望及对历史进程的参与和影响。同时，控诉男权社会对女性的性迫害也是本作品的主体指向。其实女权这个概念在西方已经是个发霉的单词，妇女们早就冷静下来，更倾向于新女性主义。这个思潮是，除了在人格、法律、工作机会、劳动报酬方面获得平等待遇外，认同男女在生理、心理、性格和体力上的差异，尽可能强调女性自身的优越性：天生就排斥暴力，热爱和平，忍耐力强，更执著，更善于奉献，更精神化，寿命更长，甚至在性活动时享受被动快感显得更优雅及性高峰体验更密集和持久等。从70年代就紧握着妇女解放的利剑和盾牌一路冲过来的芝加哥，在中国的泸沽湖居然也柔情说出当年的女权毕滑主义者们决不原谅的话来：“女性的温柔善良代表着世界美好的一切！”在这个前提下她仍然忘不了假设：“如果让女人统治世界？”不管被她视为反动派的男人们是否同意，这应该是一个值得讨论的假定命题。

朱迪·芝加哥《晚宴》

重庆的女性艺术家黄引的作品

波伏娃可做成动物学和人类社会学极有价值的文本，她作为女权主义守护神的人生实践彻底背叛了自己的信念，不可饶恕地出卖了革命：她屈服于萨特的雄性霸权，勾引少女，然后把她们作为男性——现实世界主宰——的供品。因此，波伏娃是20世纪知识女性中最不幸的一位！波伏娃在爱情战争中的溃败不是基于文化上的原因，而纯粹是雌性动物向雄性动物俯首称臣。从社会学意义上说，女人是男权的受害者；从生物学意义上说，男人是物种遗传律令的受害者。今天，宽容的男女会说：其实，我们都在性别差异中受益！

德国有一张把问题简单化的漫画：一对少男少女在月光下拥抱。女孩脑袋里蹦出的愿望是一颗心，而男孩的欲念正好是把心倒过来变成一个女性的臀部。看这幅图画的男男女女都笑了，因为他们在这幅作品中都发现了那个既真实又快乐的自己。

朱迪·芝加哥的作品

翠西·艾米《1963～1995年与我同床的人》

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