华晨宇回应华语乐坛永远的神，他在华语乐坛的地位怎么样

大家好,今天小编来为大家解答以下的问题，关于华晨宇回应华语乐坛永远的神，华晨宇担任《春天花会开》伯乐,他在华语乐坛的地位怎么样这个很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

华晨宇担任《春天花会开》伯乐,他在华语乐坛的地位怎么样

华晨宇担任《春天花会开》伯乐，他在华语乐坛的地位是非常高的。华晨宇的年纪虽然不大，但是却有很多非常出名的作品，这些作品都受到了大家的喜爱。在这样的情况下换成女的作品传播范围就非常的广，而提到歌手几乎没有人不知道华晨宇的存在。华晨宇在此前的一些音乐竞技综艺节目当中也取得了很好的成绩，这一切都是华晨宇本人的底气。

虽然华晨宇的音乐风格与《春天花会开》这档综艺节目的整体风格并不是特别的相似，但是华晨宇对于音乐的态度却足以让华晨宇坐上导师这个位置。华晨宇是一个非常优秀的音乐人，而且歼没华晨宇的音乐风格也显得非常的与众不同。也正是因为这闹基样的原因氏弯纳，所以这个节目邀请华晨宇来担任伯乐是非常有想法的，并且二者的碰撞能够让这档综艺节目获取更高的热度。

华晨宇在娱乐圈中发展了这么多年，代表作品也非常多，并且华晨宇的音乐实力是大家有目共睹的。华晨宇的高音作品更是受到了很多人的惊叹，这一系列的成绩都彰显着华晨宇的能力。这档综艺节目主要就是为了引导观众将自己的关注力放在民族音乐之上，民族音乐是非常值得大家关注的一种音乐类型，这种音乐当中含有非常丰富的美感，值得大家去探索。

华晨宇的粉丝年龄跨度非常大，从小粉丝到一些已经成年工作的粉丝都有所涉猎。一些年轻的粉丝对于民族音乐其实并不是特别的了解，而华晨宇来参加节目也能够利用自己的明星效应吸引更多的人来看这场综艺节目，所以华晨宇来参加这档综艺节目能够给综艺节目带来很高的热度，并且能够很好的推广民族音乐。

在华语乐坛上,华晨宇是否被黑得太过了

我认为黑得还远远不够。我从未见过像华晨宇这样如此离谱没有现象级音乐作品的歌手，占据着如此庞大的音乐资源，而产出的音乐全是一些流水线收割粉丝经济的低劣作品。以下是从专业声乐、作曲、编曲、音乐制作四个领域来分析一下被全网称赞的华晨宇到底质量如何：

先来正一正正统的声乐审美是什么：以面罩共鸣和胸声点缀为主要的单音质量，以真声/强混质量作为主要情感表达载体，以腹腔支撑和共鸣腔集中为主要的声线舒适度，以喉位统一作为音色的稳定器，以修饰性技巧音色作为情感修饰。

音色上，华晨宇是属于喊叫式发音。整体发音点高于科学上颌窦，偏向于头腔额窦，不具备面罩共鸣的单音内容度，缺乏了单音质量。

整体支撑从腹腔上移至胸腔，这样可以喊得更大声，但是缺乏了腹腔支撑导致了声线紧张，缺乏腹腔支撑的空间感舒适度。整体喉位变化很大，低音和高音音色完全割裂，而且一到五组高音，音色脱离声乐审美，如同漏电之人的尖叫。

音域上，华晨宇形成了固定套路：主歌A段集中于C3音区，B段自己作曲的歌没有C4，还是A段的重复。副歌直接跨越两个八度，进入五组高音。这种音区的固定套路，从作曲理论上讲，属于小孩子玩泥巴的儿戏层次。

因为本质上，华晨宇的风格套路就是：飙高音。不具备任何音乐的思考性和专业度。但，华晨宇的确能唱C3-G5的音区，虽然质量很低。

腔体能力上，华晨宇属于偷工减料。他具有成为高级声乐审美歌手的能力，但是他放弃了自我进步。腹腔支撑在华晨宇低音部分体现的不错，具有T2水准。声带压缩在华晨宇音域具有G5的情况下，足以见出它具有较好的天赋。面罩共鸣在华晨宇习惯性哼鸣时质量同样不差。

但是组合起来，就是稀碎的喊叫。属于自我不具备更高音乐追求造成的。其次，华晨宇具有一定的倒嗓。从2021年的演唱会上足以见出C5都有些吃力。

在声乐上，华晨宇本质上贯彻了天娱传媒的方针——飙高音。只管飙高音就行，只需要飙高音就行，唱的如何不用管，单音质量如何不用管，作曲架构如何不用管，只需要飙高音。

只要能飙高音，天娱传媒就能晌迟知够给华晨宇兜底。即使他的高音毫无音乐欣赏性可言。但是天娱传媒的受众就是这一套。最后说一句，华晨宇的音色在声乐上并不属于个人音色，薛之谦、许嵩在2020年、2021年学习声乐后的演旦局出上，就发出过和华晨宇一致的音色。

在作曲上，华晨宇的问题更为致命，因为不同于声乐审美的自身机能限制。作曲审美可以完美反应一个歌手的音乐素养和认知追求。又要说一次名场面：华晨宇鄙夷毛不易。

华晨宇认为，毛不易的歌全是一些套路和弦不具备音乐审美，都是一些流水线作品。同时还从李袁杰身上，嘲讽了一波4536251的特定套路和弦。

这种认知有问题吗？放在邓紫棋、李荣浩、周杰伦身上没问题，放在华晨宇身上有很大的问题。以周杰伦为例，周杰伦每一首火遍大江南北的神曲，底层架构都是套路和弦。

周杰伦作曲的核心思路：

1：确定音乐立意，根据立意选择最为吻合的情感性套路和弦；

2：更加套路和弦的锚点级数，完成旋律首尾句的基础走向定势，写出Hook句旋律。

3：在旋律锚点上，选择更为准确的小调和弦，加强情感冲突和张力，为套路和弦做出补充。

4：设计小调和大调的平行转调，以及配器和音的施展空间。

5：作曲完成，继续更加配器思路，再度反馈给作曲细节。与编曲、配器、作词一起做统一性细节处理和情感暗示。

6：作曲完成。

一个音乐的完整作曲是这6部分，这之中的复杂性和专业性远比我们想象的恐怖。简单说一个：每一个和弦级数之下都有一个和弦家族，每一个和弦家族常用的和弦数量是20个。也就是说4535251这七个和弦，每一个数字本质上都有20种可能变化。他们的排列组合数是非常夸张的。而这仅仅是第三步。

这六个作曲步骤之中，套路和弦的地位是在太重要了。因为套路和弦本质上就是人类流宴消行音乐的精华汇总，套路和弦确定了人类基因确定的听觉性固有倾向。人们总是喜欢偏向于喜欢套路和弦的心理倾向才汇聚成了套路和弦。

但是单单是套路和弦的话就会导致同质化过重，这也是华晨宇所说的本意。可是华晨宇的问题是，他只知道第一层不知道第二层是什么。为什么会这样？

因为华晨宇的作曲本质上去套路和弦和化，而他又不具备完整制作音乐的能力。上述六步之中，只有自身是音乐制作人的歌手才能完成。这也是为什么我说放在邓紫棋、周杰伦、李荣浩身上可以，因为他们知道套路和弦该如何应对，而不是一味的排斥。

和华晨宇恰恰相反，周杰伦的厉害之处就在于他把套路和弦玩出了花，古典音乐的平行调、小调、各种曲风周杰伦完全吃透。

极度的排斥套路和弦导致了一个很打脸的情况：华晨宇的音乐传播度没有一首具有现象级，而毛不易的《像我这样的人》反到成为了顶流的现象级音乐。

为什么华晨宇的音乐一开口就感觉有点诡异？因为他的每一首歌都是在强调小调，什么是小调？紧张的、局促的、不稳定的听觉倾向。套路和弦为什么传播度广，因为套路和弦以大调为主，什么是大调？和谐的、平静的、安详的听觉倾向。

华晨宇音乐的配器，是不再华晨宇能力范围内的，有天娱传媒来完成。通常的配合音乐制作人是郑楠。这个郑楠是个老手，通常为天娱传媒旗下的音乐人定制作曲。

但是作为一贯考虑市场收益为重的天娱传媒，给与的音乐制作经费实际上是很有限的。完全做不到像周杰伦请钟兴民那样奢侈（《七里香》十二秒的前奏，周杰伦让钟兴民做了半年，一共录了三十五种乐器）。

这也就决定了郑楠的配器，依旧是以电子化的软件音效为主。这样的作品配器更多是配合作曲，完全没有更大的操作空间。

或者可以这样理解，天娱传媒的商业性定位，决定了他们做不出很好的配器。因为配器是音乐制作之中最具有艺术性和高难度、高投资的项目。

这也决定了华晨宇音乐的配器只能在小成本、低质量上入门。如是“异类”就诞生了。毕竟那些华晨宇的粉丝没几个具有音乐配器的欣赏水准，好坏他们分辨不出。虽然有点扎心，但是这是实话。

天娱传媒主导，华晨宇可能还不知道一张专辑倒地要多少人的付出，他只管唱和写一些自娱自乐的音乐就完了。而在他背后，有超过上百人的配器和工作。可能华晨宇都没见过他们。

音乐制作人是整个音乐行业之中最重要的顶级位置，可以将音乐制作人等同于电影导演。综上所述，华晨宇在音乐的每一方面，都有本质性的天娱传媒标签。这还没有说道德层面。是无脑黑，还是实情，自行判断。

华晨宇被成为华语乐坛不可多得的音乐天才,他的曲风有什么特点

华晨宇被称为华语乐坛当中不可多得的音乐天才，华晨宇的曲风都是非常流行的，在华晨宇的专辑当中，歌曲的曲风也是比较多变的，而且会有中速摇滚，迷幻摇滚，抒情等方面，而且也能够唱出与众不同的感觉。很多歌手都比较喜欢唱情歌，而华晨宇的专辑当中情歌也是非常少的。华晨宇的歌曲能够给听众带来一些惊喜，而且华晨宇的曲风也是不走寻常路的，会给人一种不按套路出牌的现象，所以很多听众都称华晨宇为鬼才。在华语乐坛当中就需要华晨宇这样的新鲜血液，而且音乐也咐冲是需要创新的，如果歌手总是唱着如出一辙的歌曲，也是不会有很高热度的。

华晨宇是参加了《快乐男生》这档选秀节目而出道的，当时很多人都不太看好华晨宇，但是华晨宇用自己的实力像听众证明。而华晨宇已经成为了乐坛当中的领军人物。敬行因为唱功非常的优秀，并且还有着很强的创作能力，所以在音乐圈当中也有着很高的名气。

《快乐男声》这档节目当中的参赛歌手也是非常多的，而华晨宇在2013年的节目当中获得了冠军，也能够看得出来华晨宇的唱功是非常有实力的。而且华晨宇的声音也有着很强的爆发力，在唱歌的过程中演唱的技巧也能够轻松的掌握，并且声音的跨度也是比较大的。

华晨宇的曲风也是有明显特点的，因为华晨宇的歌曲都是自己创作的，所以也能够看得出来华晨宇，对于音乐也有着不同的见解。华晨宇在唱歌的过程中，对于作品有着很高的要求，无论是作词还是作曲，都会选择亲力亲为，作为一个流行歌手，在音乐的道路上一直都在不断的突破。

华晨宇在华语乐坛是什么咖位

地位很高，是华语乐坛的一位历史性人物，与罗大佑、李宗盛、邓丽君等齐名。不黑不吹，这是很客观的评价。

历史由人民群众谱写，历史有正核源面人物，也有反面人物，有岳飞有秦桧。若干年后，当人们回顾华语乐坛的这一段历史，很少有人会不提到华晨宇，很难忘却他是如何凭一己之力，就将华语乐坛本来不太高的平均审美，拉升到＂所有人都追求独特＂毛不易的作曲没有一次在我这里能够过关＂的这么一个水平，这是种何等境界的审美？！

作为一名伟大的歌手，华晨宇成功地将＂华语乐坛领军人＂变成了贬义词，给人们讲述了一段华语乐坛历史上的一个最幽默最励志的故事，那就是：一个出道之前被周边人都看神经病的人，如何在娱乐圈一步步成长为乐坛领军人物的曲折奋斗之路。

那说到华晨宇的咖位，我猜很多人会带氏数拿他跟周杰伦和薛之谦比较。

从“我是歌手”这个节目中就可以看出，其实在创作方面，华晨宇会比薛之谦更有创造力。

为什么？薛之谦不可否认，有很好的音乐才华，他写的词是真的不错，我也特别喜欢，单论作词，薛之谦完全可以碾压华晨宇。但从创造力，对音乐的改动，乐器的多样性，以及和弦的高级度和蠢首独有的音域，在歌手里很多老前辈都给予了很大的肯定和认可

当然，跟周董比起来，确实差很多，但在华语乐坛，确实可圈可点，至少，他唱华语…单论创造力，在我的认知里，他可以占top10内（不喜勿喷）

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