说到2020年，我一定会把它归属于多灾多难的一年。许多人朝思暮盼的2020年原本在许多人心里写真满满的："一切都会好起来的，2019年真是让人无奈。"但又有几个人真正预想到了2020年会更加糟糕呢？
说到这里，我觉得有一位歌手用他的音乐"预测"到了。
而他便是这位五颜六色的Lauv，人称六公主。这位乐坛新人或许在许多人眼里就隶属于那种昙花一现的歌手类型，当年的《I like me better》让他首度爬上全美Billboard音乐榜单，但让人没有想到的是，就连唯一的这首《I like me better》都是被电影《To all the boys that i loved before》给"带"上榜单去的。
从这点上来看，我不得不觉得地球人都是吃"甜甜的玛丽苏"这一套的。但既然如此，虽然甜蜜但也逃不过嫌腻的那一天。就像《I like me better》这首歌一样，电影的热度过完了，榜单成绩也就逐渐蹶不振了。
但大家千万要知道，小编我从来不是以榜单成绩来评论音乐作品的人，现在不是——以后也不会是。所以我认为其实《I like me better》这一首歌的水准完全不能体现出新世代"电子流行"先锋六公主Lauv的音乐水准。
因为他的个人首专 《I met you when i was 18》 并不是他真正的第一张录音室专辑，六公主Lauv本人也承认这只是他在大学期间的音乐创作杂籍，相当于他的事业起步宣传作品大杂烩而已。
准确的说就是一张他自己创作的歌单，每一首作品都讲述了他18岁来到繁华纽约的孤独故事。或许正是因为来到纽约求学和一系列关于"爱"的情感发泄，让他在之后的作品中都时不时让人体会到21世纪繁华都市的精髓。
个人初听感受的时尚听觉与穿插在其中的电子乐让人头脑中呈现出一个缤纷繁杂的新世界。而这张专辑中包含的十七首歌中个人觉得最有启迪和深意的还是Track 7：《The Story Never Ends》和 Track 17 《Never Not》，这两歌无论是歌曲序列安排，还是歌名和曲风上都有非常强烈的相似质感，但也能够感受到其中的"求同存异"。
《Never Not》芭乐曲风配上程序性的电子鼓点，让人在这个繁华乱世的心中建造了属于自己的空间，由此可以看出21世纪的青年人更倾向于表达自己与众不同的小宇宙。
但可惜的是，越是追求与众不同，最后越是与世俗里的相同撞在了一起。
这就是接下来要聊的被毒蛇乐评机构PItchfork评分5.1（满分10）的六公主Lauv首张个人录音室专辑《~how i'm Feeling~》。
PItchfork对这张专辑的乐评是："Lauv第选择公开坦诚的聊个人的Feeling，但在这21首歌曲中却显得千篇一律，主题模糊。"
相对于第一张歌单《i met you when i was 18》中主题优越脱俗的蓝色清新，这张正式录音室专辑选用了"7个葫芦娃"的人格来表达这张专辑的主题。
很显然，我国博大精深的卡通文化里早就用过这一元素，但我也不能肯定六公主Lauv是不是因为看过葫芦娃而套用的这一元素。
从首单《I'm so tired...》大篇幅重复谈论"受够了情歌"，之后的作品中却频繁的讨论感情。这种足够用肉眼清晰可见的讽刺还在《~how i'm feeling~》中一幕幕上演着。而与众多流量歌手之间的合作更是削弱了六公主Lauv本身的音乐独特性。
包括和韩国流行男团BTS合作的《Who》，正是因为这种多元素的主题才能融合进如此之多的音乐风格，所以这张专辑并没有像《i met you when i was 18》那样强烈的风格统一。所以我觉得，在某种程度上《I met you when i was 18》中的Lauv打败了新专辑中的多彩Lauv。
多灾多难的2020就像《~how i'm feeling~》的复杂情绪一样："我们不孤独，但是抑郁着..."
成功的歌手能够在风格的变化中保存精髓，而有的歌手急于寻找音乐突破口，以至于最后没有一项能够保全。
最后，我的个人评分和入选歌曲如下：
《i met you when i was 18》：B+ 入选歌曲（Paris in the rain / the story never ends / Enemies / Chasing Fire / Never not ）
《~how i'm feeling~》：B－ 入选歌曲（Drugs & The Internet / Lonely Eyes / For Now / Sweatpants / Changes / Modern Loneliness / Julia ）
（PS：我是改行专注音乐评价和分享的音乐西餐，如果你想看更多好听的英文歌分享和评价，欢迎大家关注和分享你们所爱的音乐和意见哦，我们下期再见~）
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