断桥票房(电视剧里有哪些穿帮镜头)

断桥票房，电视剧里有哪些穿帮镜头？

笑死人不偿命的穿帮镜头

《楚乔传》，前两集就有穿帮的镜头，刚出场的蛇精女，本来看着非常妖媚动人，结果镜头一转，观众们看着蛇精女的后背，都觉得像个男人一样，后背和脖子简直就是两个颜色，脑袋好像后期安上去的一样，这真是擦粉擦的不够吗？

穿著粉色古装纱衣的迪丽热巴得更加完美无暇，更加的仙气美丽了，迪丽热巴开心的笑着，抬手指著远处，眼神都瞇成了弯月牙儿，但是也就因为迪丽热巴的一抬手，竟让人看出了她胳肢窝处破了一个大洞，这穿帮的好尴尬，剧组怎么能这样忍心呢？竟能让这样的美人儿穿破衣服！

杨幂的这张图就比较明显了，杨幂是坐在水里的，只是下半身在水中，上半身并没有入水，但是她的衣服已经湿透了，还有杨幂喝的太桃花醉，这上面的水果盘跟前怎么放着啤酒呢？这么时尚吗我们的杨幂在古装剧中竟喝啤酒

古代的时候就有手表了吗？话说你莫不是穿越过去的？啥时候回来给带点古代的特产呗！

颖宝这个血迹你还别说，当初小编追剧真没注意，只顾着心疼“花千骨”了。

而且一定要说的话，这衣服是不是也换了一个？颜色都不一样了

三年？三年你都在干啥？正常人被锁了，都会想各种办法把锁打开，你是只研究锁孔怎么开了是吗？

实在没想到，景甜在《大唐荣耀2》中玩手机的画面居然被剪到了正片中。只见景甜身穿古装，坐姿豪放，手拿手机，玩得不亦乐乎。然而身后的宫女却还是一脸严肃，鲜明对比，让人捧腹大笑不止！网友表示：沈皇后玩得可是王者荣耀？

大哥，你这是吓唬谁呢，反着都能出血。

你忽悠谁那，这都没打出去。

迪丽热巴的吻戏，别以为你们中间放了一张银行卡就没有人能看到了。不过，吻戏一直是演员很尴尬的一个点，大家都为了吻戏各展所长啊。

剧中的杨幂还曾自捅一刀，但是，血呢？没有。如此狗血的穿帮让人一下子就感受到了假，导演们该细心起来了。

如果让你选出内地四大天王？

让小编来回答您的问题吧！

众所周知，香港四大天王是横跨八十年代以及整个九十年代的超级巨星四个人并不是一个团体，而是当时有媒体在报道上戏称一句，结果被粉丝沿用至今。他们四人的影响力不用多说，能在喜新厌旧的娱乐圈屹立不倒二十多年，足以证明他们四人的魅力所在。

而在内地。虽然年轻一辈有过团体组合，但是都是刚开始靠形象取悦观众，可是随着走红有的艺人却是沉迷于观众的掌声鲜花，完全迷醉。以至于爆出一些负面新闻，之后便销声匿迹。凉凉了。

如果说在年轻一辈中，选择品德行优秀又没有负面新闻也获得周围艺人和粉丝一众爱戴和好评的，小编认为有这四位。

1，电视剧天王：胡歌，胡歌是电视剧巨星。从仙剑奇侠传开始至今已经演了无数电视剧，从李逍遥到景天到易小川梅长苏，观众可以看到这位艺人在演技上的磨炼和蜕变，在胡歌最火的时候遭遇了那场车祸，差点让他演艺生涯结束的车祸。之后他便选择沉淀自己，跑去演最考验演技的话剧，之后才有了梅长苏这个十分出彩的角色。而品行方面胡歌当年出车祸同车丧生的助理，胡歌选择妥善照顾好她的家人。还有击败李雪健成为白玉兰视帝说的一句受之有愧，都让观众感叹，当年那个李逍遥，真的成长了！

2歌唱天王：许嵩，许嵩当年是以网络歌手成名，在那个年代，网络歌手层出不穷，但是能以才华横溢火到至今，还开了无数演唱会的，应该只有许嵩，比起人家一首歌唱了二十几年，许嵩从作曲写词到演唱一个人全包了，如果不算港台例如周董jj只论内地，应该只有刀郎能与之匹敌，可是现在刀郎退居幕后，所以。许嵩的歌便开始在少男少女周围传唱开来，许嵩的歌曲有点周杰伦的风格，但是又有他个人的魅力掺在里面，从《玫瑰花的葬礼》到《断桥残雪》到《客官不可以》，许嵩仿佛周杰伦和方文山的合体，既可以写出优美的旋律，又可以唱出文笔极美的歌词。这是极为难得的，而且许嵩非常低调，从不炒作，也不爱上新闻。每次露面就是出新歌或者开演唱会了。负面新闻极少，在年轻一辈的心里他是整个青春的回忆。

3电影天王：黄渤，黄渤的演技可能无需多言，有目共睹，虽然形象不佳，但这也使得他完全没有偶像包袱，从《上车，走吧》开始，到《疯狂的石头》大火，到凭借《斗牛》获得46届金马影帝，黄渤的演技炉火纯青。是当之无愧的五十亿影帝。而这么一个演戏天王，你绝对想象不出来他是通过唱歌出道的，他的歌声动人心弦，在中国好嗓门里唱的一首爱与诚，足以让你刮目相看，对他五体投地，除此之外。黄渤的现场应变能力也超强，除了在金马奖现场调侃苏永康的“马骑人”，还在不同场合以他的机智应对过很多突如其来的好意的不怀好意的问题。让粉丝非常佩服！

第四小编觉得应该写一位集小品，话剧，导演，演员的一个明星。说到这，你想起来这个人是谁了吗？

马思纯的逆行事件会对新片？

普通的交通违法事件而已吧，全国或许天天都会发生这样的事情。

许嵩哪一句歌词惊艳到了你？

“音乐鬼才”之称的许嵩，可以说也是一个资深的嵩鼠了。前些日子在知乎上看到有人说许嵩在《寻宝游戏》之后已经“江郎才尽”了，不会再创作出容易传唱的歌曲了。其实不然，嵩哥所有的歌曲都不是那么容易传唱，都是他自己按照自己的风格作的词曲，只有他唱才能唱出灵魂，这也是为什么他的歌翻唱很少的原因。而且，前不久戚薇生日那天发布的《一冷一热》，也完全打脸了“江郎才尽”的这个说法，这么有深度的词，一听就带着熟悉的“嵩式”味道。

嵩哥从以前的网络歌手，发展到如今的全能音乐人，期间所创作的词曲，所付出的努力，大家有目共睹。而且，嵩哥的作词水平要远远高于他的歌唱水平的，嵩哥的歌词时而婉转凄艳，时而悠扬绕耳，但是不管怎样，总能听着他的歌听到心坎里去。那么，大家有没有被嵩哥的某一句歌词“惊艳”了呢？

还记得高一那年，有一次我通宵去上网，竟然碰巧碰到几个女生也在通宵。那个时候通宵不像现在的年轻人一样，整晚都是打游戏，那个时候我和不认识的人聊Q，直到夜深人静，盯着电脑不知道做什么好，任眼皮打架也不想趴那里睡觉，只想着自己上网冲的钱，就算是眯着眼也要上完，不然就亏了。

旁边同学突然戳了我一下，让我猛地一机灵，他递给我一耳麦，脸上的笑容有点荡漾，我当时都怀疑他是不是在看未成年不能看的小电影。可当我带上耳麦，整个耳朵都充满了干净的声音，然后我看着他的电脑屏幕，一个长相有点清瘦，头发有点蓬松的男生闭着眼深情的吟唱着，“我爱你像飞蛾扑火，得不到什么，爱情在风中凋落”。我把同学的耳麦还给了他，用自己的机子搜到了这首歌，然后听了一整晚，代价就是第二天在课堂上睡了一整天。

小编当时被这一首《飞蛾》所吸引，被那一句“我爱你像飞蛾扑火，得不到什么，爱情在风中凋落”所惊艳，从而彻底的迷恋上了嵩哥的声音。那时候的我甚至还想过，如果有一天，我如果能够见到嵩哥，我一定要掰弯他，现在回想起来，这个想法还真的是有点可怕。可能有些人没有听过这首歌，毕竟当时的嵩哥还没有出道，仅仅只是在网上发布的歌曲，但凡听过这首歌并且现在还关注着嵩哥的人，基本上都嵩哥的铁杆粉了。

虽然在之后嵩哥有许多特别经典并且让人喜爱的歌，但是我唯独对这一首《飞蛾》情有独钟，甚至可以说是百听不厌着了魔的那种喜爱。如今嵩哥都三十多岁了，还真的挺替他的人生大事着急呢！许嵩歌曲那么多，那一句歌词“惊艳”到了你？说出来大家一起分享一下，我想大家的故事一定很有趣吧。

盛小云的介绍？

盛小云，女，汉族，1969年1月生，民进会员，苏州评弹演员。江苏省苏州市评弹团副团长，中国曲艺家协会副主席，江苏省文联副主席 、曲艺家协会主席，一级演员，第十一届全国政协委员。

盛小云出身苏州评弹世家，先后拜邢晏芝、蒋云仙为师，她嗓音甜润，运腔委婉自如，说唱俱佳。 擅唱俞、丽、蒋等流派。多次出访美国、加拿大、法国、荷兰、新加坡和香港澳门台湾等地演出获得赞誉，2004，2005年分别在上海、杭州、苏州、台湾等地成功举办个人专场演出。

代表作品有弹词开篇《姑苏水巷》、《倾杯·石城春望》，长篇弹词《啼笑因缘》、《游龙传》、《白罗山》，中篇评弹《大脚皇后》、《雷雨》等。被评为江苏省有突出贡献的中青年专家、德艺双馨文艺工作者、先进工作者等，荣获江苏省五一劳动奖章，享受国务院政府特殊津贴。

1998年3月4日在台湾的第一次公演，成就"中国最美的声音" 。

概述图片来源:

基本信息

中文名称

盛小云

别名

陈红卫

国籍

中国

民族

汉

出生地

苏州

出生日期

1969年1月

职业

苏州评弹演员

毕业院校

苏州市评弹学校

代表作品

莺莺拜月、新木兰辞、白蛇·断桥等

主要成就

中国曲艺牡丹奖、电视金鹰奖等

目录1人物经历2所获奖项3人物评价折叠编辑本段人物经历

盛小云原名陈红卫，出生评弹世家，父亲陈瑞安是上海青浦人，苏州弹词演员。母亲盛玉影是浙江平湖人，也是苏州弹词演员。父亲习弹词拜的师父是擅说《落金扇》和《游龙传》的唐竹平。母亲学弹唱跟的老师是大名鼎鼎的苏州弹词名家周玉泉，擅演的主要书目是据周振玉说演本改编的《白罗山》。以此而论，盛小云应当是苏州弹词的门里子弟和世家出身了。

那个年代，许多优秀的传统艺术都被禁演，评弹也被称为"靡靡之音"而受到重创[9] ，盛小云出生10个月就随父母下放到苏北射阳农村，在那片盐碱地上度过童年。在苏北的田间地头，一晃就是9年。这9年里，虽然生活困难，但小红卫(原名)却表现出了令父母惊讶的艺术天赋。广播里放的曲子，露天电影里的唱段，小红卫听一遍就能哼出来，那时候全家唯一的娱乐就是听京剧、唱京剧，一部部地听样板戏，从《红灯记》到《杜鹃山》，小红卫都能模仿得像模像样。[1]

1978年，读小学二年级的陈红卫跟随父母回到了苏州，也是从这个时候开始，她才知道父母原来是从事评弹这个职业的。复苏的评弹演出异常兴旺，小红卫也开始出入书场，觉得说书"蛮噱格，好白相"(苏州话蛮滑稽，挺好玩的意思)。小学寒暑假演长篇，小红卫就泡杯茶，坐在书场里听，长书一听就是半个月。盛小云那个时候最喜欢吕也康的《三国》，就这样慢慢地就喜欢上了评弹。

1979年，陈红卫10岁。江浙沪地区举办了十年浩劫之后的第一次大会书，盛小云的父亲因为长期脱离舞台，在评弹团做后勤，负责接待。目不暇接的长篇、短篇，让小红卫大开了眼界。[1]

常年漂泊在外演出的父母最牵挂的就是盛小云，因为三个姐姐都已出嫁，小红卫一人在家根本没人照顾。因而陈红卫上初一时，父母终于和她一起做了个决定:学评弹。[9]

初学评弹的日子，宠爱她的父母一下子变得严厉起来。她请了三个月假，跟随父母去跑码头，一边走一边学。是不是这块料，能不能吃这碗饭，就看这三个月了。她嗓子亮、乐感好，唱是没有问题的，而评弹却是门综合的技艺，说噱弹唱，一样也不能偏废。她刻苦地学，练口齿，练手指，这三个月成为她一生的转折点。三个月后，她退了学，正式上台演出。父母为盛小云安排的登台演出是开篇《莺莺操琴》。盛小云记得是在常熟农村的一个小书场。父母先上台打招呼:今天我女儿奉送一个开篇，学了三个月不到，大家听听看行不行。 盛小云当时12岁，评弹演员坐下来脚要踏到踏脚，可是她个子小，根本就踏不到，只好用脚稍微勾到一点。

开篇唱完，台下掌声四起。乡下码头，一般不拍手，开篇完了，就唱正本，大家听完就走了。这次掌声送给一个小姑娘，确实是个不小的鼓励。"记得当时我伸了伸舌头，做了个鬼脸，鞠了个躬就下来了。" 下得台来，妈妈说，你倒一点都不惊慌的嘛。盛小云答:其实脚都在发抖，只是外表看起来表静定自若而已。在艺人来说这其实是项非常难得的素质，有些人掩盖不住自己的惊慌。

这次破口之后，盛小云决定正式学习评弹。这也是盛小云从艺的开始，从此她脱离了学校，她的名字也改成了"盛小云"[9] 。学唱新开篇，听父母说书，一开始母亲教，上了台说书之后，就和母亲拼档，母亲说上半回，盛小云说下半回。慢慢地整个长篇都能说下来。功力一点点积累起来。盛小云和父亲拼档演出时候，母亲跟着出码头，料理父女两日常生活起居的同时，也坐在观众席里听书。一下台，母亲就指出当天演出中需要注意的问题，这样的日子一过就是整整十年。所以盛小云说:"母亲是我最好的启蒙老师，在演出的过程中她总是给我提意见:抬头、挺胸。"也正因为母亲的严苛要求，挺拔的姿态，俊秀的台风成了盛小云的标志。[1] 盛小云跟着父母一边跑码头演出，一边上夜校补习文化课程，两地赶，来回跑。

1983年，盛小云考入苏州评弹学校。 [9] 进了评弹学校，形体课、声乐课，全方位、系统地训练，盛小云是先有了实践，再学习理论。盛小云说:"跟着父母学了两年之后，再回到学校从起点学起，之前的一些弊病在三年中都得到了纠正。"比如，进评弹学校前，盛小云的琵琶都是由母亲一手调教的，母亲是"四轮指"，因为小拇指短一截，抡起来比较费劲，所以干脆就不用。师承下来，盛小云也用四个指头弹琵琶。进了评弹学校，这就是不规范的。实际上四轮指对弹琵琶也是很不利的，因为滚不圆。通过评弹学校正规的指法训练，盛小云开始练习"六轮指"，弹奏时每个手指分配的力度都很均匀，从而改掉了这个缺点。现在盛小云一手干脆、清晰的琵琶都是在评弹学校里练就的。[1]

1986年，盛小云以优异的成绩毕业，进入苏州市评弹团。评校毕业正式进团后，盛小云和父亲搭档，跑的第一个码头在常熟乡下。坐车到王庄镇，再乘拖拉机到了乡下，说《白罗山》。冬天，小小的书场里放着些长凳，一开始只有七八十人。后来，人越来越多，不断有农民举着长凳挤进来，见缝插针坐下去，一直坐到门外的老虎灶旁，坐到了近200人。

第三个码头在张家港。城里有两家书场，只有5分钟的距离。另一个书场里的是当时正当盛年的两位演员，名头盛小云 响。碰到这样的敌档，如果说得差点，可能观众会跑光，那就只能卷铺盖走人了。演出前一天夜里，盛小云做噩梦了，梦见只来了7个观众。提心吊胆上了台，听众却一天比一天多，最后天天客满。两个胜仗打下来，盛小云心里有了底，再也不慌了。

她和父亲拼档，母亲在台下听。每场听完，总给她提意见。和学艺时一样，依然是一家三口。

从评弹学校毕业的第二年，她就去拜邢晏芝为师，因为她想学邢晏芝的弹唱。邢晏芝是苏州评弹学校的副校长，人称"祁俞调"，她在弹词流派俞调的基础上，又溶入了"祁调"的某些音乐元素，既有传统的韵味，又有与时俱进的时代特征。拜师后，邢晏芝在弹唱方面教了盛小云很多。 [9]

1989年，盛小云作为江苏的唯一代表参加在北京举办的第二届中国艺术节，跟赵本山同台。[1]

1992年，盛小云如愿以偿地跟着蒋云仙学习《啼笑因缘》，她和蒋云仙拼档合作，吃住行都在一起，学方言，学表演，也学做人。[9]

1998年3月4日，盛小云赴台湾演出，演出的茶楼开门不到10分钟便客满，轰动台湾。盛小云被当地媒体称为"道地的苏州美女"，她的吴侬软语被称为"中国最美的声音"。[2]

2002年，艺术职称晋升为国家一级演员。

二00五年五月，纪念陈云诞辰一百周年评弹演唱会在纽约华埠举行，约一百名侨界人士出席;同年，苏州著名评弹演员盛小云举办的台湾演唱取得园满成功，当晚，在台北另一个顶级剧场"国家大剧院"音乐厅，柏林爱乐"贝多芬之夜"也正在演出，形成同城对垒的局面，盛小云演唱会票房却未受任何影响，销售一空，台湾观众的热情也完全可以和柏林爱乐媲美。[3]

2007年11月，她当选为中国曲协副主席。[4]

2009年1月29日，苏州市评弹团盛小云、金丽生应邀赴荷兰阿姆斯特丹举行中国地方曲艺专场演出。两位艺术家带去了传统弹词开篇《莺莺操琴》和长篇弹词选回《武松·大郎做亲》，演出用英文与荷兰文两种语言打出字幕，45分钟的演出过程中座无虚席。

2010年5月28日至30日，为期三天的首届"巴黎中国曲艺节"在巴黎中国文化中心和联合国教科文礼堂隆重举行。这是中国首次在国外整体介绍中国传统曲艺艺术，也是首次在国外举办全部都是曲艺节目的专场演出。5月29日，苏州市评弹团盛小云演出了苏州评弹《啼笑因缘·遇凤》。5月30日下午，首届巴黎中国曲艺节颁奖典礼在联合国教科文组织一号会议大厅隆重举行，盛小云获得了"卢浮"银奖第一名。[5]

2016年12月，当选中国文学艺术界联合会第十届全委会委员。[6]

折叠编辑本段所获奖项

1988年获江苏省评弹会书比赛青年组优秀表演奖(第一名)。

1991年获江浙沪评弹"三枪杯"会书比赛金奖。

1994年首届江苏省曲艺节获青年组一等奖(第一名)。

1996年第二届江苏省曲艺节获优秀表演奖。

1997年第二届江苏省曲艺节获优秀表演奖(第一名)。

1998年中国曲艺荟萃"新人奖"。

1999年第三届江苏省曲艺节获优秀表演奖。

2000年《姑苏水巷》获文化部颁发的第九届中国文华奖·新节目奖(国家级的最高行业性艺术大奖);《倾杯·石城春望》获中国曲艺家协会颁发的中国曲艺牡丹奖表演奖(国家级的最高行业性艺术大奖);苏州弹词选回《啼笑因缘·遇凤》获首届中国苏州评弹艺术节优秀表演奖;弹词开篇《姑苏水巷》获得2000年文化部第九届文华新节目奖和第十九届MTV中国电视金鹰奖。[7] 第六届中国艺术节苏州评弹比赛暨首届中国苏州评弹艺术节优秀表演奖[7]

2003年，《大脚皇后》获第二届中国苏州评弹艺术节优秀表演奖。

2004年，以主演《大脚皇后》获中华人民共和国文化部颁发的第十一届文华奖·新节目奖和文华奖·集体表演奖。《大脚皇后》获杭州第七届中国艺术节"观众最喜爱的演员奖"。

2006年，第三届中国苏州评弹艺术节表演金奖。

1997年，她被授予"江苏省青年岗位能手"称号。

1999年，她被授予"江苏省三八红旗手"称号。

2002年，她荣获"江苏省五一劳动奖章"。同年又被评为"苏州市德艺双馨文艺工作者"。

2004年，她获得了"苏州市文学艺术奖"。

2011年6月20日，获第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者"荣誉称号。[8]

折叠编辑本段人物评价

盛小云以她出色的个人天赋、扎实的专业功底、勤奋的个人努力和优秀的舞台表现，在走出校门整整20个年头的时间里，连续16年不间断地持续收获着属于自己的成功与荣耀。

在近20年的磨砺和打拼之中，盛小云渐渐形成了自身在艺术上的一些特色。总体来看，她秀外慧中，踏实努力，说表清雅，弹唱娴熟，嗓音条件尤其优越。她的说表，语言细腻而又简洁洗练，节奏铿锵而又从容舒缓。她的演唱，声音清丽而不单薄，行腔高亢而不滞重;甜美之中富韵味，舒展之中见挺拔。擅唱"丽调"、"俞调"和"蒋调"，所唱"祁俞调"更是深得其师神韵。

没有印象中该有的冷漠，盛小云的语调轻缓、柔和、不紧不慢，安然的神色之下，是自信和平实。通常横陈在即将展开对话的两个陌生人之间的生硬和滞涩也统统消失了。

盛小云偏向用比较朴素的句子，艺术道路上的酸甜苦乐，也在她这样素淡的语调中，似乎变成了一些稀松平常的事情。 [9]

参考资料：1．盛小云:评弹一入深似海 吐玉咳珠谱雅曲 . .北京爱慕文化发展有限公司 . 2013-11-152．苏州弹词名家盛小云:马街书会给我带来震撼 . .商都网 . 2013-11-153．吴侬软语"天籁之音" 苏州评弹艺术无国界 . .搜狐 . 2013-11-174．盛小云委员:我代表苏州评弹而来 . .新华网 . 2013-11-155．苏州评弹首次亮相金色大厅 . .中国苏州 . 2013-11-176．中国文学艺术界联合会第十届全委会委员名单 . .中国文艺网 . 2016-12-37．盛小云 . .中国文联网 . 2013-11-158．盛小云获全国中青年德艺双馨文艺工作者荣誉称号 . .苏州文学艺术网 . 2013-11-159．盛小云:中国最美的声音 . .无锡新周刊 . 2013-11-17