纳兰的词(木兰词纳兰性德原文译文)

纳兰的词，木兰词纳兰性德原文译文？

《木兰花·拟古决绝词柬友》是清代词人纳兰性德的作品。

原文：

木兰花·拟古决绝词柬友

人生若只如初见，

何事秋风悲画扇。

等闲变却故人心，

却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，

泪雨霖铃终不怨。

何如薄幸锦衣郎，

比翼连枝当日愿。

译文：

与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，是那样地甜蜜，那样地温馨，那样地深情和快乐。但你我本应当相亲相爱，却为何成了今日的相离相弃？如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。我与你就像唐明皇与杨玉环那样，在长生殿起过生死不相离的誓言，却又最终作决绝之别，即使如此，也不生怨。但你又怎比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿。

你为什么喜欢纳兰容若这个人？

生在官宦家庭，却不依靠家庭，天生聪慧，才华横溢，为人待朋友仗义，待情人情深，又有一种悲天悯人的忧郁。才华横溢的人，感情有悲惨，天妒英才，英年早逝，所有的一切都惹得人们的怜爱和羡艳。最喜欢的是：人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

纳兰性德在文学史上与唐诗齐名？

清代词人纳兰性德因为其诗词的成就被后人誉为“清词三大家”之一，也被誉为“满清第一词人”。

纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光彩夺目的一席。

纳兰性德诗词大概有348首，包括了咏物诗、边塞诗、咏史诗、抒情诗等，作品集有《侧帽》、《饮水》，一般统称为纳兰词。纳兰性德的词量不大，眼界狭窄，不过诗词本来就因为情缘而柔美，正好他本人就是一个真性情的人，所以他的诗词中有很多经典之作。

纳兰容若词？

蝶恋花·出塞

今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从来幽怨应无数？铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

纳兰容若的词作究竟是什么水平？

任何一个朝代均是由繁盛至凋敝。任何一个人也是由年青渐而步向垂垂之华发。任何一种文体亦必然是由盛到衰！而文体的凋敝，也说明时代总会出现另外一种新的载体，成为后学才俊们的共识！但新旧之间的区分，一直催迫着学人去拔萃研判，王国维认为这是一种“情欲”之可爱处，并直言旧文体的凋敝，总会出现一种新的东西出来，“另辟蹊径”才能追觅新的表达方式，觅得时代新文体更迭的推陈出新！…✍…?…

清代的纳兰容若就是个妙例。他的创词基本上都延续了宋词的规范与格式，并从中又托展了自身的生平经历与感受。但纳兰所显示的艺术水平究竟有无超越宋人的框限？我想“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特”，更多的应是读者自己的感受！如若只局限于某一种感觉去认识，不仅会束缚了作者的才智与艺术造诣，还会让读者倍感苦闷与压抑，故此况、情何以堪？！…?…?…

好比纳兰的那篇《蝶恋花》，内中有“重到旧时明月路，袖口香寒”句，此语本“抄袭”于北宋晏几道《西江月》中的“醉帽檐头风细，征衫袖口香寒。”这是其一；其二是“心比秋莲苦”句，“心比”又是“抄袭”于晏几道《生查子》词中的“遗恨几时休，心比秋莲苦。”这儿更为抄（袭）得直截了当！?…?…?…

其三，纳兰在此词中“休说生生花果住，惜花人去花无主。”“惜花”二字，又疑是出于（南宋）辛弃疾《定风波》词中的“毕竟花开谁为主，记取、大多花属惜花人！”…?…?…

感至清代文人，仿佛总是沉绵于一丝藏匿的溢美叹惜之中？！

宋代柳永写的《蝶恋花》，或才是该词于史上最好的一首！[赞]…[玫瑰]

“伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际”。谓词人的愁绪从水天一色的远方、遽然间叠合一种失意、沮丧的情绪，但为何词人“望极”又图涉“春愁”呢？三变于此是故意超出常情，又暂且停息。…“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。”此句颇有埋怨别人不理解他的心情，又用意象中的“草色烟光残照里”一景，让读者自去猜详！后来辛弃疾的《水龙吟》“把吴钩看了，栏干拍遍，无人会”，很可能是受了柳永此词的启迪？！…?…?…

下片，“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。”…写他心中的打算。一方面，他已深刻体会到“春愁”的深沉，凭己是难以排遣苦闷的，只能借助于酒，即“借酒浇愁”。“强乐还无味”，他在生活的真实画面上确是失败了，但“强乐”，既含有强颜欢笑，又纠缠着一种“无奈”，解脱不了的悻悻悲愁之苦！柳永的这种淡然意境，只顾直说的手法，也是对以“志蓄潜嗜”的唐五代小词的一个至关突破，即使是当时的北宋朝臣、表面上几乎皆一总蔑妒柳永，然私底里、还是颇为欣佩、心服于这个“白衣卿相”的！…?…?…

“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这不是普通的经典，酷似《诗经》中的“之死矢靡它”，（《鄺风.柏舟》）；或稍含一点汤显祖笔墨于昆曲的心得：“情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。”…?‍♂️…?…

柳永已把某种精神的召唤、及执着的心态，以高超的艺术手法和昭昭的磊落胸怀，（将此句）烘托呈现。情语本已刻骨铭心，后再经王国维《人间词语》中又轻轻点拨，说“古今之成大事业、大学问者，必经过的三种境界之一”，而柳永的此句，则排在第二个位置，确凿已难能可贵！…?…?

再回到清时的纳兰，他写的那首《蝶恋花》，则自然难以抵御宋时该词的“鼻祖”柳永了！但在其他创词中，容若也不见得没有机会胜出！?本人详察李煜的《相见欢》“无言独上西楼，月如钩…”，同纳兰的《相见欢》“微云一抹遥峰，冷溶溶…。”结果私下评为，该是纳兰胜出的！?…?…词为：｛“微云一抹遥峰，冷溶溶。恰似个人清晓，画眉同。…红蜡泪，青绫被，水沉浓。却向黄茅野店，听西风。｝…?…

尽管后主该词率直敏达，真情坦露。却都是词人的主观意念在（竭尽）渲染而已，而纳兰的《相见欢》，微妙之处便在于，全词只是将自己所见的景物和一些细节氛围，仅作白描罢了，李煜他没有直接描述自己对妻室、尤对家国的一腔追念，只是倾情于满溢的企望和怀惦，让人较容易触摸到后主柔软又细腻的内心，便又跟着后主的思绪，牵入忽而温暖、忽而怅惘的“折腾”之中！

纳兰的此词同样是细腻玲珑，对妻子的爱恋以及对自己处境的愤慨。但词中却含而不露，不去道破，不作言透，只想让读者自己去回绕体悟与探索个中滋味，万般意绪！真乃叫人妙语解颐、美不胜收！…?…?…

王国维评定纳兰为“北宋以来，一人而已”。就说《相见欢》，自（五代末君）李煜之后，空缺了多少岁月年代，竟然几乎无人问津、去填写（此词）；反正，整个北宋是相当忌讳写《相见欢》的，猜是“每念叨，则生恐”，除非背人处或有。像宴殊、范仲淹、苏轼等是断然不会去碰笔的。既是尊重李煜词，又是回避李煜词，每顾后主之命蹇，悯又惊悸罥惧！

纳兰的情感深笃诚挚，又棽棽纯悃，在他词里，总能看到他和爱人阅尽繁华落尽，在满清的一脉残阳里，他会决然遁离；但他却毅然走进了我们每个人的心里！…?…?…?…?…?…?…“?”